BUKRUK URBAN ARTS FESTIVAL ศิลปะบนแรงบันดาลใจจากศิลปินระดับโลก

ตอนนี้ขอบอกเลยว่าถ้าใครสนใจติดตามข่าวสารทางด้านศิลปะอยู่ก็คงจะไม่มีใครไม่รู้จักเทศกาลงานศิลปะสุดเจ๋งอย่าง BUKRUK URBAN ARTS FESTIVAL ที่นำผลงานศิลปะในแขนงต่างๆ จากศิลปินชื่อดังจากหลายที่ในโลกมาให้คุณได้เสพกันอย่างเต็มที่ และจุดประกายความคิดสร้างสรรค์ของตัวคุณเอง โดยงานนี้ถือเป็นงานใหญ่เลยทีเดียวที่ทำให้ย่านเจริญกรุงนี่เต็มไปด้วยสีสีน ไม่ว่าจะงาน Street art , Graffiti , Music , Mapping Projection ถือเป็นงานที่ครบเครื่องมากเลยงานนึง

โดยครั้งนี้ UNLOCKMEN ได้ไปบุกรุกงาน ARTIST TALK ที่จัดขึ้นในบ้านหลังใหม่ของ TCDC ที่ไปรษณีย์กลางบางรัก ซึ่งกำลังจะย้ายฐานทัพมาในเร็วๆนี้ งานนี้มีศิลปินรุ่นใหญ่ 4 คน มาจุด inspiration ความคิดสร้างสรรค์ใหม่ๆ ที่สามารถนำไปปรับใช้ได้กับทุก Life Style ของชีวิต ศิลปะหลายคนอาจจะมองว่าเป็นเรื่องไกลตัวแล้ว แต่จริงๆ แล้วศิลปะ ก็คือส่วนหนึ่งของชีวิตเราทุกคนอย่างไม่รู้ตัว

คนแรกเลยที่เราได้ฟังคือ  Martha  Cooper  ช่างภาพรุ่นใหญ่จากสหรัฐอเมริกา ที่หลายคนอาจจะมองว่าเป็นคุณป้าธรรมดา แต่ขอบอกเลยนะครับว่าถ้าได้ฟังเรื่องของเธอแล้วคุณจะเปลี่ยนใจ Martha  Cooper เป็นช่างภาพที่ทำสารคดีเกี่ยวกับ Graffiti และ Street Art เรียกได้ว่าเป็นคุณย่าของวงการเลยก็ได้ เธอถ่ายตั้งแต่ยุคแรกๆ ของวัฒนธรรมนี้เลย จุดเปลี่ยนของเธอเริ่มจากการติดตาม Dondi (ศิลปิน Graffiti สมัยนั้น ) ยิ่งทำให้เธอยิ่งหลงไหลงาน Graffiti มากถึงขั้นทำให้เธอตัดสินใจลาออกจากงานมาทำโปรเจคส่วนตัวเกี่ยวกับการตามถ่ายภาพศิลปิน Graffiti  เธอทำจนเรียกได้ว่าเธอคือคนหนึ่งที่ทำงานด้านนี้จะต้องรู้จัก เรียกว่าประวัติศาสตร์ Graffiti นี่เธอรู้หมด แล้วเราสามารถศึกษาเรื่องราวประวัติของ Grafiti ได้จากภาพถ่ายของเธอเลยก็ว่าได้ แต่ผลงานที่ผมชอบส่วนตัวมากที่สุดก็คือหนังสือชื่อ Subway Art ที่เธอทำร่วมกับ Henry Chalfant เรียกได้เป็นยุคแรกๆ ของเธอเลยก็ว่าได้

ถ้าใครอยากศึกษาดูงานของ Martha Cooper นี่ลองติดตามเธอได้ที่ instagram ของเธอเลยครับ ถ้าใครสนใจวัฒนธรรม Grafffiti Hiphop Street Art ต่างๆ ก็ลองหาประวัติของคุณย่ามาอ่านควบคู่กันไปก็ยังได้

คนที่สองนี่ที่ขึ้นมาพูดก็คือ Florence Lucas ศิลปินสาวชาวฝรั่งเศส งานของเธอนี่ก็ทำให้ผมนี่อึ้งกับความสามารถที่หลากหลายทางด้านศิลปะของเธอ เธอมีความสนใจที่หลากหลายมากๆ จากภาพประกอบค่อยๆ แตกไปจนถึง animation และงาน film ซึ่งงานส่วนใหญ่ของเธอค่อนข้างจะลึกที่สุดในทุกคน และมีการใช้สีที่โดนเด่น แต่ส่วนตัวผมชื่นชอบงาน animation ของเธอมาก ด้วยการลำดับ และภาพเสียง นี่ถ้าเป็นคนที่ชอบงานแนวทดลอง มีการ Mix กันศิลปะหลายแขนง คุณต้องชอบงานของเธอแน่ๆ

ช่องทางดูผลงานของเธอเยอะมากตามได้ในลิ้งค์ด้านล่างได้เลยครับ

http://flokim.blogspot.de
https://www.facebook.com/flokim.lucas
http://kimhardwork.blogspot.de/
http://flokimotheque.blogspot.de
http://flokimsketchbook.blogspot.de
http://flokimoddsandends.blogspot.de

หลังจากพักออกไปยืดเส้นยืดสายเราก็กลับเข้ามาฟังกันต่อกับศิลปินคนที่ 3 เป็นศิลปินไทยชื่อพี่  มินชญา  ชโยสัมฤทธิ์ แห่ง The Archivist ที่เป็นทั้งสตูดิโอที่เชี่ยวชาญด้านการแยกสีและร้านขายภาพพิมพ์ ที่เจ๋งอีกที่หนึ่งโดยพี่มินได้เล่าถึงประสบการณ์ในชีวิตตั้งแต่ก่อนที่จะมาทำสตูดิโอ ว่าเป็นยังไงมายังไง เหมือนกับเราได้ฟังเรื่องราวกระบวนความคิดต่างๆ กว่าจะมาเป็น The Archivist ในทุกวันนี้เธอผ่านอะไรมาบ้าง โดยส่วนตัวชอบงานที่พี่เขาทำตอนเรียน ป. โทอยู่ที่เมืองนอกมาก เรื่องเกี่ยวกับความขี้เกียจโดยมันมีความสัมพันธ์ของเรื่องเวลาเข้ามาเกี่ยวข้อง แล้วก็เรื่องการทำงานแบบเปรียบเทียบระหว่างความละเอียดจากการวาดด้วยมือกับการใช้คอมพิวเตอร์  และการลองผิดลองถูกของงานพิมพ์ silkscreen จนทุกวันนี้เรียกได้ว่า The Archivist เป็นสตูดิโอที่สามารถแยกสีพิมพ์ silkscreen ที่มีความซับซ้อนมากๆได้อย่างอย่างยอดเยี่ยม มีศิลปินมากมายมาให้เธอได้พิมพ์ภาพงานของศิลปิน อย่างในงานครั้งนี้เธอก็ได้พิมพ์งานของศิลปิน ที่ได้มาร่วมแสดงในงานบุกรุกครั้งนี้เช่นกันอีกด้วย

การแยกสีผลงานของคุณ Motomichi Nakamuras

งานของ Daan Botlek

ติดตามผลงานของเธอเพิ่มเติมได้ที่ shop.thearchivist  , facebook.com/Archivistproject , minchaya

และก็มาถึงคนสุดท้ายจนได้กับ Motomichi Nakamuras ศิลปินชาวญี่ปุ่น ที่มีความโดดเด่นในเรื่องการออกแบบ character ของเขา ที่เชื่อว่าหลายๆ คนน่าจะเคยเห็นผ่านตากันมาบ้าง กับเจ้าปีสัตว์ประหลาดในโทนสีขาว แดง ดำ ที่ได้มาจากฝันร้า และอารมณ์ความรู้สึกของเขา Motomichi ได้เล่าถึงการทำงานไม่ว่าจะงานโฆษณาหรืองานส่วนตัวที่มีความหลากหลาย ไม่ว่าจะเป็นภาพวาด งาน Mix Media การ์ตูน Animation Mapping Projection และยังมีพวกของเล่นต่างๆ ที่เขาทำโดยใช้สัตว์ประหลาดที่เขาสร้างขึ้นมา ส่วนตัวชอบการนำเสนอผลงานที่แหวกแนว ผสมกับการใช้ Sound Mapping เข้ากับ animation ที่เคยมีผลงานด้าน VJ (Video Jockey) ร่วมกับศิลปินต่างชาติได้อย่างน่าสนใจ เอาเป็นว่าแค่เห็นลายเส้น character ในโทนสีขาว แดง ดำ ก็รู้แล้วว่าเป็นผลงานของใคร

หลังจากฟัง inspiration ดีๆ มาจนเต็มอิ่มเราก็ถึงเวลาออกมาดูอีกหนึ่งไฮไลท์ของงานนั้นคือ Mapping Projection ที่จะใหญ่โตขนาดสามารถกลืนกินตึกไปรษณีย์กลางแห่งนี้ได้ เป็นการแสดงฝีมือของ Motomichi Nakamuras พร้อมด้วย เสียงดนตรีจาก DJ Sun Glitters

ต้องขอบอกเลยว่าใครพลาดงานนี้ถือว่าพลาดมาก แต่ก็ยังสามารถเดินดู Street art ของเทศกาลนี้ได้อีกสักช่วงใหญ่ๆ คาดว่าทาง TCDC น่าจะมีการอัพโหลดวีดีโอให้ดูกันในไม่ช้า อย่างไรก็ตามงานดีๆ อย่างนี้สามารถดู และติดตามข่าวสารของกิจกรรมดีๆ ต่างๆ ได้ที่  tcdc เลยครับ