แฟนเพลงอย่างเรา ล้วนเข้าใจดีว่าสิ่งมีชีวิตที่เรียกว่า ‘ศิลปิน’ ไม่เหมือนปุถุชนคนทั่วไป พวกเขาคือเหล่าอัจฉริยะสมองใสผู้พร้อมจะปล่อยความปราดเปรื่องลงไปบนตัวโน้ต ซึ่งทักษะชั้นสูงเหล่านั้นแค่บทเพลงอย่างเดียวอาจไม่เพียงพอ พวกเขาบางคนยังระเบิดความสุดโต่งมาให้แฟนเพลงปวดหัวเล่น ด้วยการตั้งชื่อวงโลดโผนเกินมนุษย์ธรรมดาแบบพวกเราจะหยั่งถึง วันนี้เราจะหยิบยกตัวอย่างการตั้งชื่อสุดพิลึกกึกกือบางชื่อมาให้ทุกท่านได้ประจักษ์ไปพร้อม ๆ กัน Kakkmaddafakka วง Indie-rock จาก Norway ที่หลายคนอ่านชื่อครั้งแรกต้องขมวดคิ้ว แท้จริงแล้วชื่อวงนี้อ่านง่ายตรงตัวได้ว่า kakk-mad-da-fak-ka ถามว่าทำไมตั้งชื่อนี้ วงบอกว่าตั้งใจให้มันเป็นคำหยาบในภาษาอังกฤษคำนั้นนั่นแหละ (ฮา) แต่โดยรวมเพลงของพวกเขาดีมาก แถมโดนสื่อหลายเจ้าชมว่าเป็นวงที่เล่นสดดี Energy เหลือล้นอีกด้วย Lynyrd Skynyrd วง Southern rock ชื่อดังจากรัฐฟลอริดา เจ้าของเพลงดัง Sweet home Alabama ที่เชื่อว่าใครเห็นชื่อวงครั้งแรกต้องไม่กล้าอ่านออกเสียง Lynyrd Skynyrd อ่านออกเสียงว่า Leonard Skinner มาจากชื่อครูพละคนหนึ่งที่ชอบทะเลาะกับสมาชิกในวงเป็นประจำสมัยพวกเขายังเรียนไฮสคูล เพราะพวกเขาทำผิดกฎโรงเรียนที่ห้ามเด็กผู้ชายไว้ผมยาวยังไงล่ะ! The The วงนี้ชื่ออ่านง่าย แต่ชวนงง The The (เดอะ เดอะ) เป็นวงดนตรีที่เริ่มต้นจากแนว Post-Punk สู่การเป็นวง Musical /

คอเพลงกับการฟังดนตรีสดเป็นของคู่กัน แต่ก็ใช่ว่าเราจะตามดูได้ทุกวง เนื่องด้วยปัจจัยหลาย ๆ อย่างทั้งเงินและเวลา แถมศิลปินบางคนเหมือนไม่เคยรับรู้มาก่อนด้วยซ้ำว่ามีประเทศชื่อ Thailand อยู่ในแผนที่โลก! แต่ในยุคที่อินเทอร์เน็ตเฟื่องฟูแบบนี้ ทุกอย่างพอจะมีทางออก เพราะมี Youtube Chanel มากมายพร้อมนำศิลปินที่คุณชอบมาเล่นสดให้ฟัง ถึงฟีลจะไม่ได้เท่าดูของจริง แต่ก็ยังพอยาใจคนรักเพลงไปได้บ้าง วันนี้เราขอยกแต่ละช่องที่น่าสนใจมาแนะนำคุณ อย่าเพิ่งคิดว่าทุกช่องจะเหมือนกัน เพราะแต่ละช่องเขาก็มีเอกลักษณ์ มีเสน่ห์ และวิธีนำเสนอที่แตกต่างกัน จะมีอะไรบ้าง มาดูกันเลย NPR Music Tiny Desk ช่องนี้พื้นเพอยู่ที่เมือง Washington, D.C. ประเทศอเมริกา จุดเด่นคือการนำศิลปินมาร้องเพลงในเวอร์ชันอะคูสติก โดยมีฉากหลังเป็นห้องน่ารัก ๆ ที่เต็มไปด้วยหนังสือและแผ่นเสียง ซึ่งศิลปินที่คัดมาก็มีหลากหลายแนว ตั้งแต่ศิลปินท้องถิ่นไปจนถึงคนมีชื่อเสียงแล้ว อย่าง Mac Miller เองก็เคยมาเปิดโชว์อะคูสติกที่รายการนี้เช่นกัน นับว่าเป็นอะไรที่หาดูยากและเป็นความทรงจำที่ดีเกี่ยวกับเขาเลยทีเดียว ใครสนใจก็ลองเข้าไปดูได้ นาน ๆ ทีจะมีสัมภาษณ์หรือสารคดีที่น่าสนใจมาให้ดู (ขนาดตัวละคร Sesame Street ยังเคยมาออกเลย)   KEXP KEXP คือแชนแนลคลื่นวิทยุจากเมือง Seattle ประเทศอเมริกา

ถึงจะเป็นเพลงร็อกเหมือนกัน แต่หลาย ๆ ครั้ง ซาวด์ดนตรีจากศิลปินแต่ละประเทศมีเอกลักษณ์ที่ต่างกัน ซึ่งถ้าคนฟังฝั่งใดฝั่งหนึ่งมากกว่าก็อาจจะทายถูกได้ไม่ยาก เว้นแต่ใครที่ฟังได้ทั้งสองฝั่งบางครั้งคงมีไขว้เขวหรือสับสนบ้าง จริง ๆ แล้วไอ้สิ่งนี้มันก็ไม่ใช่เรื่องใหญ่อะไร แถมยังน่าสนุกดี ถ้าเราจะเอามาทายขำ ๆ ในวงเพื่อนคอเพลงด้วยกันเหมือนเกมแฟนพันธุ์แท้ว่า ‘เพลงที่เปิดอยู่นี้เป็นของวงอังกฤษหรืออเมริกัน’ น่าจะสร้างความครื้นเครงและได้แชร์เพลงกันฟังมากยิ่งขึ้น ว่าแล้วก่อนจะเอาไปเล่นกับเพื่อนจริง ๆ ลองมาทายขำ ๆ กับ Unlockmen กันสัก 10 วงดีกว่า ถือเสียว่าเป็นการลองภูมิตัวเองไปในตัว กติกาง่าย ๆ แค่อย่าเพิ่งไปเปิด Google มาตอบ สำหรับใครที่ยังไม่ทันกดฟังก็เดาได้ รู้จักทุกวงอยู่แล้วก็ไม่เป็นไร เพราะนั่นถือว่าคุณเก่งมากเลย! 1. SWMRS เป็นวงอังกฤษหรืออเมริกัน? เฉลย: อเมริกัน   2. Placebo เป็นวงอังกฤษหรืออเมริกัน? เฉลย: อังกฤษ   3. The Killers เป็นวงอังกฤษหรืออเมริกัน? เฉลย: อเมริกัน (แฟนเพลงอาจจะคิดว่าถามอะไรเนี่ย! แต่เชื่อเถอะว่าวงนี้ติดอันดับต้น ๆ ที่คนมักสับสนเลยนะ)  

เคยไหมเวลาบอกเพื่อนว่าชอบฟังเพลงร็อกแล้วคุณจะต้องโดนทำสัญลักษณ์แบบนี้พร้อมแลบลิ้นใส่ (ถ้าไม่เคยก็ดีไป) ซึ่งก็เป็นเรื่องปกติ เพราะสัญลักษณ์มือแบบนี้เป็นสิ่งที่อยู่คู่กับวัฒนธรรมชาวร็อกมาอย่างยาวนาน ไม่ว่าจะร็อกประเทศไหน อังกฤษ อเมริกา แคนาดา หรือไทย ก็ล้วนแล้วแต่ทำมือเหมือนกันทั้งนั้น หากคุณเป็นหนึ่งในคนที่ยังไม่รู้ที่มาที่ไปของมันละก็ วันนี้เราจะพาคุณเจาะเวลาหาอดีต มาดูกันว่าสิ่งนี้เริ่มต้นจากอะไรกันแน่? ชาวร็อกบอกต่อกันว่าชายคนแรกที่ทำให้สัญลักษณ์แบบนี้แมสในวงการก็คือ Ronnie James Dio นักร้องคนที่ 2 ของคณะ Black Sabbath วง Heavy Metal รุ่นบุกเบิกแห่งยุค 70 นั่นเอง เนื่องจากตัวเขารู้สึกว่านักร้องคนก่อนหน้าอย่าง Ozzy Osbourne เป็นคนมีเอกลักษณ์มาก โดยเฉพาะการทำมือชูสองนิ้ว (Peace Sign Hand) เขาจึงต้องหาอะไรมาดึงดูดแฟนเพลงบ้าง ซึ่งแท้จริงแล้วไอ้มือแบบนี้ Ronnie เอามาจากคุณยายเชื้อสายอิตาเลียนของเขา เธอมักจะยกมือทำสัญลักษณ์แบบนี้ทุกครั้งเวลาต้องการขับไล่สิ่งชั่วร้าย Ronnie คิดว่ามันก็เท่ดี เลยลองเอามาทำตอนขึ้นเวทีดูบ้าง ปรากฏว่าแฟนเพลงทำตามกันถ้วนหน้า จนกลายเป็นวัฒนธรรมแบบที่พวกเราเห็นกันในปัจจุบัน ฉะนั้นอาจถอดสมการได้ว่าจุดกำเนิดความแมสของมันอยู่ที่ราว ๆ ปี 1980 – 1982 ช่วงที่ Ronnie James Dio ยังอยู่ในฐานะฟรอนต์แมนของ Black Sabbath

เป็นอีกครั้งที่ UNLOCKMEN ได้แวะเวียนไปเยี่ยมชายคา What The Duck โดยที่ผ่านมาเรามีโอกาสพูดคุยกับศิลปินจากค่ายนี้มากมายหลายคน แต่คราวนี้คนที่อยู่ตรงหน้าคือศิลปินน้องใหม่ของค่ายอย่าง ‘BOWKYLION’ หรือ โบกี้-พิชญ์สินี วีระสุทธิมาศ หลายคนอาจติดตามเธอพร้อม ๆ กับผู้ติดตามอีกกว่า 5 แสน 2 หมื่นคนทาง YouTube หลายคนอาจรู้จักเธอผ่านการประกวด The Voice Thailand จะว่าเราเป็นแฟนคลับเธอก็ไม่เชิงนัก เรียกว่าเติบโตมาด้วยกันดีกว่า ด้วยช่วงวัยที่ใกล้เคียงกัน เคยฟอร์มวงประกวด Hotwave Music Awards ต่างกันที่วงเธอเข้ารอบ วงเราตกรอบ เท่านั้นเอง แต่ด้วยคาแร็กเตอร์ที่ชัดเจนของโบกี้ ทำให้ตั้งแต่วันนั้นจนถึงวันนี้เราก็ยังจดจำเธอได้เป็นอย่างดี ครั้งนี้จึงเป็นโอกาสดีที่เราจะได้สนทนากับเธอ เรื่องราวจากจุดเริ่มต้นที่ทำให้เธอหลงรักการร้องเพลงจนถึงตอนนี้ เส้นทางที่ผ่านมาเป็นอย่างไรและจะมุ่งไปทางไหนในอนาคต เริ่มรู้ตัวตอนไหนว่าชอบร้องเพลง? จริง ๆ ก็รู้ตัวตั้งแต่ตั้งแต่ยังไม่รู้ตัว เพราะว่าเริ่มร้องเพลงได้ตั้งแต่พูดได้ ในความรู้ตัวก็มีความไม่รู้ตัวอยู่ เอาจริง ๆ ก็จำไม่ได้แล้วว่าตอนไหน เพราะเราได้รับอิทธิพลจากครอบครัวด้วยหรือเปล่า ? เพราะคุณแม่เป็นนักร้องเหมือนกัน ถือว่ามีอิทธิพลมาจากครอบครัวเหมือนกันเพราะคุณแม่เล่าให้ฟังว่าตอนที่อุ้มท้องอยู่ก็ร้องเพลงตลอด อยากให้ลูกร้องเพลงได้ ตอนที่จะเรียนดนตรีที่มหิดลก็ตัดสินใจเด็ดขาดแล้วว่าจะเลือกการร้องเพลงเป็นอาชีพเลยไหม? จริง ๆ ตอนนั้นก็ไม่มั่นใจนะคะ เข้ามั่ว ๆ เลย ตอนแรกที่เข้ามหิดลก็คือ เห็นเขาบอกว่ามีเอก

หลายคนรอผลงานใหม่ของศิลปินที่ตัวเองชอบมานานแสนนาน แต่พอเขาปล่อยอัลบั้มออกมาจริง ๆ ดันพลาดตกข่าวซะงั้น! ซึ่งก็เป็นเรื่องปกติของคนฟังเพลงเยอะ ยิ่งบางคนหาย 4-5 ปีขึ้นไป แม้เคยชอบแค่ไหนก็หลุดวงโคจรกันได้ วันนี้เราเลยจะมาสะกิดบอกคอเพลงว่า ในช่วงเร็ว ๆ นี้มีศิลปินคนไหนเตรียมจะปล่อยงานกันบ้างในเร็ว ๆ นี้ จะได้กาปฏิทิน ตั้งแจ้งเตือนกันได้ถูกวัน TIM – Avicii  Release: 6 June 2019 แม้ว่าดีเจมากความสามารถคนนี้จะจากพวกเราไปแล้ว แต่ทีมงานของเขาได้นำบทเพลงที่ยังไม่ถูกปล่อยของเขามาสานต่อ จนเกิดเป็นอัลบั้มนี้ขึ้นมา ซึ่งคำว่า Tim มาจากชื่อจริง Tim Bergling ของเขานั่นเอง ส่วนอัลบั้มนี้ที่จริงก็ถูกปล่อยออกมาเรียบร้อยแล้ว แต่เราอดพูดถึงไม่ได้จริงๆ Doom Days – Bastille Release: 14 June 2019 หลังจากได้ฟังทั้งสามซิงเกิ้ลที่ปล่อยออกมาก่อนหน้าก็บอกได้เลยว่าวงคงจะเดินหน้าความเป็น Electronic Pop กันเต็มตัว สำหรับอัลบั้มนี้จะมีจำนวนเพลงทั้งหมด 11 แทร็ก ใครยังไม่ได้ฟังก็ไปหาเพลง Joy, Doom Days และ Those Nights

ดนตรีกับแฟชั่นมีความคล้ายคลึงกันในเรื่องการสร้างสุนทรีย์และแรงบันดาลใจ UNLOCKMEN ได้พบกับวงดนตรีอินดี้-ป๊อปร็อก วงหนึ่งที่นำดนตรีและแฟชั่นร้อยเรียงออกมาเป็นบทเพลงเพื่อบอกเล่าประสบการณ์  สิ่งที่ทำให้เราสนใจวงดนตรีที่มีชื่อว่า De Flamingo มีหลายอย่างทั้งบทเพลงที่หนักแน่นสื่ออารมณ์ เนื้อเพลงที่เล่าเรื่องราวกินใจ รวมถึงแฟชั่นที่จัดจ้านของสมาชิกแต่ละคนไม่ว่าจะเป็น โบนัส (ร้องนำ), จา (เบส), ปอม (กีตาร์) และ บีม (กลอง) แต่ละคนมีสไตล์ที่ไม่เหมือนกันแต่มารวมวงกันเพราะคำว่าดนตรี  เมื่อเราได้นั่งพูดคุยกับพวกเขาพักใหญ่ก็ทำให้รู้ว่านอกจากเพลงและแฟชั่นแล้ว De Flamingo เป็นวงดนตรีมีที่อะไรมากกว่าที่เราเห็น    ในวันที่เพลงร็อกมีแต่สีดำ De Flamingo กลับปรากฏตัวพร้อมกับสีชมพู  มารวมตัวกันได้อย่างไร ? โบนัส: จุดเริ่มต้นการทำวงของเราเกิดขึ้นเพราะเราเรียนที่ดุริยางคศิลป์มหิดลเหมือนกัน ผมกับจายังไม่รู้จักใครมาจึงรวมวงกันแค่สองคนก่อน จากนั้นก็หาสมาชิกไปเรื่อย ๆ ตอนแรกมีนักร้องนำเป็นผู้หญิงแล้วก็ทำวงจนจะจบปีสี่วงก็แตกไป หลังจากวงแตกแล้วเกิด De Flamingo ขึ้นมาได้อย่างไร ? โบนัส: ตอนแรกเคว้งกันอยู่ช่วงหนึ่งเพราะเราตั้งใจทำวงนี้มาก ๆ แต่ด้วยสมาชิกมีความฝันกันคนละอย่าง บางคนออกจากวงเพื่อไปทำตามฝัน บางคนตัดสินใจจะเดินทางต่อด้วยสมาชิกที่เหลือ ทุกอย่างต้องเริ่มต้นใหม่จากนักร้องนำหญิงที่เป็นคนเล่าเรื่องก็ต้องเปลี่ยนมาเป็นผู้ชาย วันที่กำลังปรึกษากันผมดันพูดขึ้นมาว่า De Flamingo ก็เลยได้ชื่อวงแบบไม่ได้ตั้งใจ  ทำไมต้อง De Flamingo ? โบนัส: ผมเป็นคนชอบดูนิตยสารแฟชั่นครับ

สำหรับ THE 1975 วงอินดี้ร็อกจากแมนเชสเตอร์ขวัญใจชาวเรา และเพิ่งจะประกาศคอนเสิร์ตที่ไทยไปแบบจัดหนักถึง 2 รอบ หากย้อนไปถึงการประกาศจากพวกเขาเมื่อปีก่อน ยังจำกันได้หรือไม่ว่าวงได้ลั่นวาจาเอาไว้ว่าจะสร้าง era แห่ง Music For Cars โดยจะมีทั้งหมด 2 อัลบั้มด้วยกันก็คือ ‘A Brief Inquiry Into Online Relationships’ ที่เพิ่งออกมาเมื่อปีก่อน และ ‘Notes on a conditional form’ ที่มีแผนจะปล่อยออกมาให้ฟังกันภายใน 2019 นี้ โดยทางวงยังบอกว่าสองอัลบั้มที่กล่าวมาแม้จะไม่ได้เกี่ยวข้องจนเรียกเป็นส่วนเดียวกัน แต่ก็ถือว่าอยู่ใน era เดียวกัน ซึ่งตอนนี้  Notes on a conditional form ถูกเผยชื่อเพลง 3 เพลงเท่านั้น ประกอบไปด้วย The Birthday Party, Playing On My Mind และ Frail State Of Mind

แฟนเพลงของศิลปิน Hip hop ผู้ล่วงลับอย่าง ‘Mac Miller’ อาจจะเคยได้ยินข่าวกันมาบ้างว่ากำลังจะมีสารคดีชีวิตเขาที่ชื่อว่า ‘Difinitive’ ออกมา ผลงานชิ้นนี้เป็นของผู้กำกับนามว่า CJ Wallis ผลิตและสร้างสรรค์โดยบริษัท Production ของตัวเองที่ชื่อว่า Magrette Bird Pictures โดยก่อนหน้านี้เขาได้ออกมาสอบถามแฟนเพลงผ่านทางทวิตเตอร์ @fortyfps ของเขาว่า อยากจะให้ใครมาให้ข้อมูลสัมภาษณ์ในสารคดีเรื่องนี้กันบ้าง? ซึ่งแฟน ๆ ก็ส่งรายชื่อที่น่าสนใจมามากมาย ไม่ว่าจะเป็นแฟนเก่าอย่าง Ariana Grande, Anderson .Paak และ Thundercat เป็นต้น กระทั่งล่าสุดเมื่อวันที่ 4 มิถุนายนที่ผ่านมา CJ Wallis ได้ประกาศความเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ทางทวิตเตอร์ เมื่อเขาได้รับการติดต่อจาก Christian Clancy ผู้จัดการของ Mac Miller ว่าทางครอบครัวของ Mac Miller อยากให้ CJ Wallis พักโครงการนี้ไปก่อน (แบบไม่มีกำหนด) ซึ่งตัวเขาก็ไม่ได้ต่อต้านแต่อย่างใด แถมยอมยุติโปรเจกต์นี้ลงอย่างว่าง่าย โดยให้เหตุผลว่า ‘ไม่อยากให้เกิดผลกระทบด้านลบกับใครทั้งนั้นจากการสร้างสารคดีชุดนี้’ อีกทั้งยังอธิบายว่าเหตุผลที่เขาออกมาประกาศสร้างก่อนการขออนุญาต ทั้งหมดเป็นเพียงเพราะเขามีความตั้งใจจริง ไม่ได้มีเจตนาอะไรมากไปกว่านั้น

ดนตรีกับสายฝนเรียกได้ว่าเป็นของคู่กัน เพราะอากาศมักส่งผลกับการฟังเพลงของเราเสมอ แน่นอนว่าวันศุกร์สิ้นเดือนแบบนี้ก็มีเพลงใหม่ ๆ จากศิลปินหลากหลายแนวถูกปล่อยออกมามากมาย มาอัปเดตกันดีกว่าว่ามีอะไรน่าเพิ่มลงเพลย์ลิสต์ให้ชุ่มฉ่ำหัวใจกันบ้างในช่วงนี้ The Life – Electric Youth จะมีอะไรดีไปกว่าซินธ์ป๊อปฟุ้ง ๆ ในวันฝนพรำ นี่คือผลงานดี ๆ จากสองคู่ดูโอ้จากแคนาดาที่จะนำเอาซาวด์ดนตรีสังเคราะห์มาเปิดโลกแห่งจินตนาการของคุณ เพลงเพราะที่หูเปลี่ยนภาพให้งดงามในดวงตา เสียงเพลงของพวกเขาเรียกได้ว่าขับสีสันในจินตนาการได้เป็นอย่างดี Sad Forever – Lauv จะมีอะไรดีไปกว่าการฟังเพลงเหงา ๆ ในวันฝนพรำ อีกหนึ่งผลงานจาก Lauv ศิลปินดาวรุ่งวัย 24 ปี ที่เพิ่งจะมาทัวร์คอนเสิร์ตที่ไทยไปหยก ๆ ลองมาปล่อยตัวปล่อยใจให้ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ป๊อปสุดลื่นไหล พาใจลอยล่องไปในวันที่ฟ้าสีเทา Modern World – Max Jury Max Jury ศิลปินยังไม่ดังแต่ฟังดีชาวอเมริกัน จากเพลงแนวโฟล์ก, อเมริกาน่า สู่ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์โซล ถึงเปลี่ยนแนวแต่ยังคงความเบาสบาย ฟังง่าย ลื่นหู แถมเสียงร้องของหนุ่ม Max ยังนุ่มนวลเป็นเอกลักษณ์สุด ๆ หากใครเคยฟังเพลง Numb