สำหรับ THE 1975 วงอินดี้ร็อกจากแมนเชสเตอร์ขวัญใจชาวเรา และเพิ่งจะประกาศคอนเสิร์ตที่ไทยไปแบบจัดหนักถึง 2 รอบ หากย้อนไปถึงการประกาศจากพวกเขาเมื่อปีก่อน ยังจำกันได้หรือไม่ว่าวงได้ลั่นวาจาเอาไว้ว่าจะสร้าง era แห่ง Music For Cars โดยจะมีทั้งหมด 2 อัลบั้มด้วยกันก็คือ ‘A Brief Inquiry Into Online Relationships’ ที่เพิ่งออกมาเมื่อปีก่อน และ ‘Notes on a conditional form’ ที่มีแผนจะปล่อยออกมาให้ฟังกันภายใน 2019 นี้ โดยทางวงยังบอกว่าสองอัลบั้มที่กล่าวมาแม้จะไม่ได้เกี่ยวข้องจนเรียกเป็นส่วนเดียวกัน แต่ก็ถือว่าอยู่ใน era เดียวกัน ซึ่งตอนนี้  Notes on a conditional form ถูกเผยชื่อเพลง 3 เพลงเท่านั้น ประกอบไปด้วย The Birthday Party, Playing On My Mind และ Frail State Of Mind

หลังซีรีส์เรื่องดังอย่าง Game of Thrones ลาจอไปหมาด ๆ ทางช่อง HBO ก็ไม่ยอมปล่อยให้กระแสเรตติ้งซา รีบส่งซีรีส์เรื่องใหม่ที่สร้างขึ้นจากเค้าโครงเรื่องจริง ของเหตุการณ์ระเบิดครั้งใหญ่เข้ามาแทนที่ ‘โศกนาฎกรรมแห่งเมืองเชอร์โนบิล’ ที่ได้รับการบันทึกความเลวร้ายไว้ในประวัติศาสตร์ ได้รับการตีความและนำเสนอใหม่โดยใช้ชื่อเดียวกันกับสถานที่ที่เกิดเหตุว่า ‘Chernobyl (2019)’  UNLOCKMEN จะพาคอซีรีส์ทุกคนไปทำความรู้จักกับเมืองเชอร์โนบิลให้มากขึ้น และค้นหาคำตอบไปพร้อมกันว่า เกิดอะไรขึ้นในวันที่ 26 เมษายน 1986 เพื่อสร้างอรรถรสและเรียกความอินให้กับการดูหนัง   เสียงระเบิดและขี้เถ้าที่ล่องลอยอยู่ในชั้นบรรยากาศ  รุ่งเช้าของวันที่ 26 เมษายน 1986 ย่านชานเมืองเชอร์โนนิลที่เงียบสงบเกิดเหตุการณ์ไม่คาดฝันขึ้น เมื่อเครื่องปฏิกรณ์นิวเคลียร์ในโรงงานไฟฟ้านิวเคลียร์เชอร์โนบิลระเบิด ส่งผลให้รังสีและสารเคมีอันตรายจำนวนมากแพร่กระจายสู่ชั้นบรรยากาศปกคลุมทั่วทั้งเมือง ความผิดพลาดที่ทั่วทั้งโลกต้องจดจำเกิดขึ้นจากนักวิทยาศาสตร์และวิศวกรภายในโรงไฟฟ้านิวเคลียร์ทดสอบระบบหล่อเย็นกลางแกนปฏิกรณ์นิวเคลียร์ แต่แรงดันไอน้ำกลับพุ่งขึ้นสูงอย่างฉับพลัน แถมระบบตัดการทำงานฉุกเฉินก็ดันใช้การไม่ได้ ส่งผลให้เครื่องร้อนจัดจนแกนปฏิกรณ์นิวเคลียร์หลอมละลาย ลุกไหม้ และระเบิดสารเคมีทั้งหลายที่อัดแน่นอยู่ภายในเตาปฏิกรณ์จึงพุ่งทะยานขึ้นไปบนท้องฟ้า ความรุนแรงของรังสีนิวเคลียร์เป็นสิ่งที่ไม่สามารถควบคุมได้ ทำให้สารพิษปกคลุมเมืองไว้กว่า 30 ปี และมีอานุภาพมากกว่ารังสีนิวเคลียร์ที่ถล่มใส่เมืองฮิโรชิม่าและนางาซากิในสงครามโลกครั้งที่ 2 ถึงสี่ร้อยเท่า เปลี่ยนชีวิตผู้คนในเชอร์โนบิลและละแวกใกล้เคียงไปตลอดกาล  ทันทีที่เกิดการระเบิดของโรงงานไฟฟ้านิวเคลียร์ขึ้นทำให้มีผู้เสียชีวิตทันที 31 คน (บางรายงานบันทึกว่า 28 คน) ทั้งหมดเป็นเจ้าหน้าที่ประจำเครื่องปฏิกรณ์และคนงานในโรงงาน แต่ระหว่างที่สารพิษกับรังสีจากนิวเคลียร์กระจายไปทั่วทั้งเมือง แทนที่จะเร่งสั่งให้ประชาชนในพื้นที่อพยพ

แฟนเพลงของศิลปิน Hip hop ผู้ล่วงลับอย่าง ‘Mac Miller’ อาจจะเคยได้ยินข่าวกันมาบ้างว่ากำลังจะมีสารคดีชีวิตเขาที่ชื่อว่า ‘Difinitive’ ออกมา ผลงานชิ้นนี้เป็นของผู้กำกับนามว่า CJ Wallis ผลิตและสร้างสรรค์โดยบริษัท Production ของตัวเองที่ชื่อว่า Magrette Bird Pictures โดยก่อนหน้านี้เขาได้ออกมาสอบถามแฟนเพลงผ่านทางทวิตเตอร์ @fortyfps ของเขาว่า อยากจะให้ใครมาให้ข้อมูลสัมภาษณ์ในสารคดีเรื่องนี้กันบ้าง? ซึ่งแฟน ๆ ก็ส่งรายชื่อที่น่าสนใจมามากมาย ไม่ว่าจะเป็นแฟนเก่าอย่าง Ariana Grande, Anderson .Paak และ Thundercat เป็นต้น กระทั่งล่าสุดเมื่อวันที่ 4 มิถุนายนที่ผ่านมา CJ Wallis ได้ประกาศความเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ทางทวิตเตอร์ เมื่อเขาได้รับการติดต่อจาก Christian Clancy ผู้จัดการของ Mac Miller ว่าทางครอบครัวของ Mac Miller อยากให้ CJ Wallis พักโครงการนี้ไปก่อน (แบบไม่มีกำหนด) ซึ่งตัวเขาก็ไม่ได้ต่อต้านแต่อย่างใด แถมยอมยุติโปรเจกต์นี้ลงอย่างว่าง่าย โดยให้เหตุผลว่า ‘ไม่อยากให้เกิดผลกระทบด้านลบกับใครทั้งนั้นจากการสร้างสารคดีชุดนี้’ อีกทั้งยังอธิบายว่าเหตุผลที่เขาออกมาประกาศสร้างก่อนการขออนุญาต ทั้งหมดเป็นเพียงเพราะเขามีความตั้งใจจริง ไม่ได้มีเจตนาอะไรมากไปกว่านั้น

ดนตรีกับสายฝนเรียกได้ว่าเป็นของคู่กัน เพราะอากาศมักส่งผลกับการฟังเพลงของเราเสมอ แน่นอนว่าวันศุกร์สิ้นเดือนแบบนี้ก็มีเพลงใหม่ ๆ จากศิลปินหลากหลายแนวถูกปล่อยออกมามากมาย มาอัปเดตกันดีกว่าว่ามีอะไรน่าเพิ่มลงเพลย์ลิสต์ให้ชุ่มฉ่ำหัวใจกันบ้างในช่วงนี้ The Life – Electric Youth จะมีอะไรดีไปกว่าซินธ์ป๊อปฟุ้ง ๆ ในวันฝนพรำ นี่คือผลงานดี ๆ จากสองคู่ดูโอ้จากแคนาดาที่จะนำเอาซาวด์ดนตรีสังเคราะห์มาเปิดโลกแห่งจินตนาการของคุณ เพลงเพราะที่หูเปลี่ยนภาพให้งดงามในดวงตา เสียงเพลงของพวกเขาเรียกได้ว่าขับสีสันในจินตนาการได้เป็นอย่างดี Sad Forever – Lauv จะมีอะไรดีไปกว่าการฟังเพลงเหงา ๆ ในวันฝนพรำ อีกหนึ่งผลงานจาก Lauv ศิลปินดาวรุ่งวัย 24 ปี ที่เพิ่งจะมาทัวร์คอนเสิร์ตที่ไทยไปหยก ๆ ลองมาปล่อยตัวปล่อยใจให้ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ป๊อปสุดลื่นไหล พาใจลอยล่องไปในวันที่ฟ้าสีเทา Modern World – Max Jury Max Jury ศิลปินยังไม่ดังแต่ฟังดีชาวอเมริกัน จากเพลงแนวโฟล์ก, อเมริกาน่า สู่ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์โซล ถึงเปลี่ยนแนวแต่ยังคงความเบาสบาย ฟังง่าย ลื่นหู แถมเสียงร้องของหนุ่ม Max ยังนุ่มนวลเป็นเอกลักษณ์สุด ๆ หากใครเคยฟังเพลง Numb

ช่วงนี้มีศิลปินหน้าใหม่เกิดขึ้นมากมาย แถมแต่ละคนยังสร้างสรรค์แนวเพลงที่แตกต่างและมีแนวคิดอันเป็นผู้ใหญ่เกินตัว ศิลปินหนุ่มสุดเท่วัย 21 ปี นามว่า ‘Yungblud’ ก็เป็นอีกหนึ่งคนที่น่าจับตามองในขณะนี้ เขาเป็นใคร มาจากไหน มาทำความรู้จักเขาไปพร้อมๆ กัน Yungblud มีชื่อจริงว่า Dominic Harrison เขามาจากเมือง Doncaster ประเทศอังกฤษ ด้วยรูปลักษณ์ภายนอกที่แฟชั่นจัด ทำให้ศิลปินหนุ่มคนนี้ถูกครหาว่าเป็น ‘วอนนาบี ร็อกสตาร์’ แต่อย่าเพิ่งตัดสินเขาจากภายนอก เพราะงานเพลงต่างหากที่จะเป็นเครื่องพิสูจน์ เขาคนนี้คือศิลปินรุ่นใหม่ที่นำเอาดนตรีร็อกแบบ Old Classic Punk มาผสมเข้ากับฮิปฮอปและป๊อป แถมยังเติมกลิ่นอายสกาเข้าไป จนเกิดเป็นซาวด์ที่แปลกแตกต่าง ฟังสนุก หนักหน่วงถึงใจ โดยเขานิยามแนวทางของตัวเองเอาไว้ว่า ‘ศิลปินที่รับรู้ความเป็นไปของโลกและไม่กลัวที่จะทำเพลงแหวกแนว เพื่อเป็นปากเสียงแห่งการประท้วง’ ถึงแม้ว่าสื่อหลายเจ้าจะยกให้เขาเป็นอนาคตใหม่ของวงการเพลง แต่ Yungblud กลับไม่ใส่ใจเรื่องนั้นเท่ากับความตั้งใจส่งสารให้เข้าถึงผู้คนวัยเดียวกับเขาให้มากที่สุด เขามีศรัทธาอย่างแรงกล้าว่าคนรุ่นใหม่มีพลังมากพอที่จะสร้างความเปลี่ยนแปลงให้โลกได้ เขาได้รับแรงบันดาลใจมากมายมาจากดนตรีฝั่ง British Rock โดยเฉพาะวงรุ่นพี่อย่าง Arctic Monkeys ที่ชื่นชอบเป็นพิเศษ แต่ในขณะเดียวกัน เขาก็ยกให้ศิลปินหญิงอย่าง Lorde, Dua Lipa และ Camila Cabello

หลังจากที่มีหนังสารคดี Oasis: Supersonic ออกมา ให้พวกเราได้รับชมความเกรียงไกรในยุคที่รุ่งเรืองที่สุดของคณะดนตรี Oasis ตำนานแห่งยุค 90′ ไปกันแล้ว ล่าสุดแฟนเพลงเตรียมเฮได้อีกครั้ง เพราะ Liam Gallagher ฟรอนต์แมนฝีปากกล้าของวงก็กำลังจะมีหนังสารคดีเป็นของตัวเองเช่นกัน โดยหนังเรื่องนี้จะใช้ชื่อว่า ‘Liam Gallagher: As It Was’ (คล้ายชื่ออัลบั้มเดี่ยวของ Liam ที่ชื่อ As You Were) กำกับโดย Charlie Lightening ชายที่เรามักจะเห็น Liam Gallagher อัปรูปสวย ๆ แล้วใส่เครดิตชื่อเขาเสมอบนโซเชียลมีเดียของตัวเองนั่นแหละ   โดยหนังเรื่องนี้จะมุ่งเน้นไปที่การหวนสู่เส้นทางสายดนตรีของ Liam Gallagher ซึ่งแน่นอนว่าเป็นไทม์ไลน์หลัง Oasis แยกวง รวมไปถึงชีวิตของเขาในรอบ 10 ปีที่ผ่านมา ที่น่าสนใจคือเราอาจได้เห็นด้านที่อ่อนโยนและมุมที่ไม่เคยเห็นของเขาผ่านทางสารคดีเรื่องนี้ เพราะ Charlie Lightening ได้ให้สัมภาษณ์กับทาง NME ไว้ว่า “สิ่งที่ผู้คนมักเข้าใจผิดเกี่ยวกับเขา คือจริง ๆ แล้วเขาเป็นคนอ่อนโยนและอบอุ่นกว่าที่คิด น้อยคนนักที่จะได้เห็น

หากจะกล่าวถึงศิลปินสาย Folk ที่มีชื่อเสียงในยุคนี้ James Bay คงเป็นอีกหนึ่งชื่อที่อยู่ในใจใครหลายคน ด้วยลุคเท่ ๆ อันเป็นเอกลักษณ์ จะผมยาวผมสั้นก็หล่อเอาอยู่ เสียงแหบเสน่ห์ แถมสะพายกีตาร์ ลุคแบบนี้แหละอย่าว่าแต่ผู้หญิงชอบ ผู้ชายเห็นก็ยังยกให้เป็นไอดอล ล่าสุดหนุ่ม James ก็เปิดตัว EP อัลบั้มที่มีชื่อว่า Oh My Messy Mind ออกมาให้แฟนเพลงได้ฟังกันอีกครั้ง โดยครั้งนี้มีซิงเกิลที่ชื่อว่า Bad และ Peer Pressure ที่ได้สาว Julia Michaels มาร่วมงานด้วยเป็นตัวชูโรง หนุ่ม James ได้เผยเบื้องลึกเบื้องหลังเกี่ยวกับแรงบันดาลใจของผลงานชุดนี้ว่า “ผมมักจะเขียนสิ่งที่อยู่ในจิตสำนึกของตัวเอง เพื่อจะล้างความคิดบางอย่างออกจากหัวสมองเป็นประจำ เพลงใน EP ผมเขียนขึ้นไม่นานมานี้ มันเกิดขึ้นในวันที่มืดหม่น จึงสะท้อนอะไรต่อมิอะไรหลายอย่างที่ผมเผชิญอยู่ในขณะนั้นได้ดี สำหรับเพลง Bad และเพลงอื่น ๆ ใน EP นั้น คือผมอยากจะซื่อสัตย์เกี่ยวกับเรื่องราวของตัวเอง รวมไปถึงสตอรี่อื่น ๆ ซึ่งเจ้าเพลง Bad

หากนับจากปีค.ศ. 1989 ไล่มาจนถึง 2019 ก็จะเท่ากับว่าตอนนี้ครบรอบ 30 ปีพอดีเป๊ะ สำหรับความพิเศษของโลกแห่งดนตรี ทุก ๆ ปีที่ ค.ศ. ลงท้ายด้วย ‘9’ มักน่าสนใจเสมอ เพราะเป็นช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนผ่านจากยุคหนึ่งไปสู่ยุคหนึ่ง และซีนดนตรีในช่วงปีนั้น ๆ มักส่งอิทธิพลต่อยุคถัดไปไม่มากก็น้อย แถมปี 1989 นี้ยังเป็นปีแห่งการกำเนิดศิลปินระดับตำนานหลายวงเลยทีเดียว เรามาดูกันว่าในปี 1989 นี้ มีอัลบั้มอะไรที่น่าสนใจออกมาบ้าง Bleach – Nirvana ไม่มีใครไม่รู้จักกรันจ์ร็อกในตำนานอย่าง Nirvana เพราะคณะดนตรีกลุ่มนี้คือตัวจริงเสียงจริงแห่งยุค 90 แต่รู้หรือไม่ว่า ‘Bleach’ อัลบั้มแรกของพวกเขา ถูกปล่อยออกมาตั้งแต่ปี 1989 ก่อนจะย่างเข้ายุค 90 โดยสมบูรณ์เสียอีก ซึ่งตอนที่ผลงานชุดนี้ถูกปล่อยออกมา แทบไม่มีใครบนโลกใส่ใจกับวงดนตรี 3 ชิ้นที่ชื่อ Nirvana นี้เลย เพลงก็ไม่ติดชาร์ต ไม่ประสบความสำเร็จแบบอัลบั้ม Nevermind (ที่มีเพลงชาติชาวร็อกอย่าง Smells Like Teen Spirit) แต่เมื่อเวลาล่วงเลยแล้วมองย้อนกลับไปนั้น

‘วงเปลี่ยนแนว’ ฟังเผิน ๆ เหมือนเป็นเรื่องธรรมดา แต่สิ่งนี้แหละคือชนวนใหญ่เบ้งที่ทำให้ศิลปินทุกยุคทุกสมัยเป็นอันกระทบกระทั่งกับแฟนเพลง อันที่จริงก็ไม่ใช่เรื่องแปลกหากแฟนเพลงจะเกิดความรู้สึกไม่พอใจ เพราะพวกเขาอาจเลือกติดตามวง ๆ หนึ่ง ด้วยเหตุผลว่าแนวเพลงถูกใจ วันใดที่วงไม่สามารถตอบสนองตรงนี้ได้ก็อาจจะต้องมีปากมีเสียง (ผ่านทางคอมเมนต์) กันบ้างเป็นธรรมดา ส่วนในมุมของศิลปินที่อยากจะเปลี่ยนแนว ก็ไม่มีอะไรซับซ้อนไปมากกว่าการเอียนแนวเดิม ๆ ที่ตัวเองทำอยู่ นักดนตรีหัวกะทิหลายคนมักชอบทดลองทำอะไรใหม่ ๆ ไม่ชอบย่ำอยู่กับที่ แต่พอโดนแฟนเพลงบ่นมากเข้า พวกเขาจึงมักหาทางออกด้วยการหนีไปทำวงอื่นเสียเลย!   แต่การทำวงอื่นในที่นี้ ไม่ใช่การยุบวงตัวเองแล้วไปสร้างวงใหม่ แต่คือการทำควบคู่ไปพร้อมๆ กัน (หรืออาจสลับกัน) เพราะนอกจากจะได้ทำสิ่งที่ตัวเองพอใจแล้ว ยังอาจได้ฐานแฟนเพลงใหม่ๆ เพิ่มมาอีก จะเรียกว่าวิถีคนขยันก็ว่าได้ เรามาดูกันดีกว่าว่ามีศิลปินคนไหนบ้างที่คุณคุ้นเคย แต่อาจไม่รู้มาก่อนว่าเขามีมากกว่าหนึ่งวง!   1. Alex Turner สำหรับหนุ่มเสียงหล่อคนนี้ ใครๆ ก็คงจำเขาได้ดีจากฐานะฟรอนต์แมนวงร็อกสุดเท่อย่าง Arctic Monkeys ถึงแฟนเพลงตัวยงจะทราบดีว่าเขาไม่ได้ทำลิงขั้วโลกแค่วงเดียว แต่ก็ยังมีหลายคนที่ไม่รู้ว่า Alex ยังมีอีกวงที่ทำอย่างจริงจัง นั่นก็คือ ‘The Last Shadow Puppets’ ที่เป็นวง Supergroup คู่กับ Miles

หลังจากที่ทาง Netflix ได้ประกาศวันฉายซีซั่นใหม่ล่าสุดอย่างเป็นทางการของ ‘Black Mirror’ ซีรีส์ Sci-Fi สุดล้ำที่จะมาเผยด้านมืดของเทคโนโลยีในแบบที่คุณไม่คาดคิด โดยปีนี้ก็เข้าสู่ซีซั่นที่ 5 เป็นที่เรียบร้อย แฟน ๆ ทั่วโลกสามารถรับชมพร้อมกันทั่วโลกได้ในวันที่ 5 มิถุนายน 2019 นี้ ซีซั่นล่าสุดนี้เต็มไปด้วยเซอร์ไพรส์หลายระลอกจากทาง Netflix ไม่ว่าจะเป็นการประกาศบทบาทนำแสดงโดยศิลปินสาว Miley Cyrus ที่เป็นแคสต์หลักของเรื่องในตอน ‘Rachel, Jack and Ashley Too’ หรือจะ Andrew Scott (มอร์ริอาตี้ จาก Sherlock) ที่มารับบทนำในตอนที่มีชื่อว่า ‘Smithereens’ ซึ่งความตื่นเต้นยังไม่จบแต่เพียงเท่านี้ เพราะในตอน Smithereens นั้นยังได้นักประพันธ์มือดีที่กวาดรางวัลมาแล้วนับไม่ถ้วนอย่าง ‘ริวอิจิ ซากาโมโตะ’ มาเป็นผู้สร้างสรรค์เพลงประกอบให้อีกต่างหาก หากใครยังไม่คุ้นชื่อ ‘ริวอิจิ ซากาโมโตะ’ ต้องเท้าความก่อนว่าเขาผู้นี้อยู่ในวงการดนตรีมาอย่างยาวนาน ตั้งแต่เป็นสมาชิกวง Yellow Magic Orchestra จนต่อมาเขากลายเป็นคอมโพสเซอร์อัจฉริยะผู้อยู่เบื้องหลังซาวด์แทร็คของภาพยนตร์ดังหลากหลายเรื่อง เรื่องแรกที่ทำให้เขาแจ้งเกิดก็คือ ‘Merry Christmas, Mr. Lawrence’