คงจะดีไม่น้อยถ้ารองเท้าผ้าใบของเราถอดคาแรกเตอร์มาจากการ์ตูนเรื่องโปรด ปีที่แล้วแบรนด์รองเท้าสัญชาติอเมริกัน Skechers ก็ทำให้ฝันของใครหลายคนเป็นจริงด้วยการจับมือกับการ์ตูนญี่ปุ่นชื่อดังเรื่อง One Piece ออกรองเท้ารุ่นพิเศษ 6 สี จากตัวละครทั้ง 6 คนในเรื่อง ถือเป็นคอลเลกชันที่โดนใจเหล่าแฟนการ์ตูนเป็นอย่างมาก ทำให้ปีนี้  One Piece x Skechers ร่วมกันหยิบตัวละครเด่นอื่น ๆ มาใช้เล่าเรื่องอีกครั้ง จาก One Piece x Skechers ที่เลือกใช้ตัวละครของสมาชิกกลุ่มโจรสลัดหมวกฟางอย่างกัปตันลูฟี่ นักดาบโซโล ซันจิกุ๊กโหดประจำเรือและคุณหมอช็อปเปอร์ รวมถึงพันธมิตรของกลุ่มหมวกฟางอย่าง ทราฟาลก้า ลอว์ และตัวร้ายสุดเท่ โด ฟลามิงโก้ ไปแล้ว คอลเลกชันล่าสุดจะเล่าเรื่องแบบเดิมแต่ใช้ตัวละครอื่นมาเสริมทัพสร้างความหลากหลายมากขึ้น คาแรกเตอร์จากการ์ตูนวันพีซทั้งหมดจะอยู่บนรองเท้ารุ่น D’Lites ที่โดดเด่นเรื่องน้ำหนักเบา ดีไซน์สวย และระบายอากาศได้ดี สนีกเกอร์วันพีซคอลเลกชันล่าสุดจะยังมีสองตัวละครจากรองเท้ารุ่นแรกอย่างลูฟี่และลอว์มาร่วมแจมด้วย พร้อมกับตัวละครใหม่คนอื่น ๆ อย่าง ทีชหนวดดำ กัปตันหนวดขาว หัวหน้าหน่วยมัลโก้ อดีตเจ็ดเทพโจรสลัดจินเบ เอสหมัดอัคคี และจักรพรรดินีโจรสลัด โบอา แฮนค็อก รวมทั้งหมดเป็น

เมื่อเดือนตุลาคมที่ผ่านมา การ์ตูนเด็กสเกตสุดกวนจากยุค 90 อย่าง Beavis and Butt-Head ร่วมสร้างสรรค์ผลงานแฟชั่นแบบสตรีตกับ Adidas ปีนี้ทั้งสองโคจรกลับมาเจอกันอีกครั้งพร้อมกับไอเทมเด็ดที่ไม่ควรพลาด สำหรับบางคนที่ยังไม่รู้จัก Beavis and Butt-Head คือการ์ตูนคู่หูจอมป่วนเสียดสีสังคมอเมริกันจากช่อง MTV ที่เล่าเรื่องเด็กวัยรุ่นสองพี่น้องผู้ไม่ได้รับการดูแลจากครอบครัว ทำให้ทั้งสองกลายเป็นเด็กแสบพากันทำเรื่องกวน ๆ ให้คนทั้งชุมชนไฮแลนด์ในรัฐเท็กซัสต้องปวดประสาท ซีซันแรกออกฉายเมื่อปี 1993 ท่ามกลางบรรยากาศวันเก่า ๆ ที่เหล่าวัยรุ่นกำลังฮิตเล่นสเกตบอร์ด และแพรวพราวไปด้วยมุกตลกซึ่งชาวยุค 90 ต่างคุ้นเคยเป็นอย่างดี ส่วน Adidas Skateboarding คือ รองเท้าที่ออกแบบมาเพื่อตอบโจทย์ผู้ชอบเล่นสเกตบอร์ด เพราะขนาดที่พอดีเท้า ทำจากหนังแต่มีน้ำหนักเบา การดีไซน์ลวดลายและโครงสร้างรองเท้าถูกคิดมาให้ยึดเกาะกับพื้นผิว รองรับแรงกระแทก ปรับให้มีความเหมาะสมกับการเล่นสเกตบอร์ดโดยเฉพาะ รองเท้าทั้งสองแบบในคอลเลกชันมาพร้อมสีสันสดใสและลายกราฟิกของสองพี่น้อง Beavis and Butt-Head โดยรองเท้าผ้าใบรุ่น 3MC ที่เหมาะทั้งใส่เล่นสเกตบอร์ดและใส่ลำลอง เต็มไปด้วยลายกราฟิกกระจัดกระจายอยู่บนผืนผ้าใบสีขาว แต่งสีตรงส้นรองเท้าด้วยสีดำ ลิ้นรองเท้าเย็บอย่างประณีต พื้นชั้นล่างของรองเท้าแบบ Geoflex ช่วยเรื่องความยืดหยุ่นและการยึดเกาะที่ดี อีกคู่หนึ่งคือรองเท้าหุ้มข้อสีขาวมีลูกเล่นกวน ๆ เพราะแต่ละข้างจะมีลายกราฟิกต่างกัน ด้านขวาเป็นใบหน้าของ Beavis

สำหรับใครที่ตามดูซีรีส์สุดฮิตอย่าง Game of Thrones มายาวนาน HBO ปล่อยตัวอย่างภาคสุดท้ายมาให้ชมกันเรียบร้อยแล้ว พร้อมข่าวลือที่ถูกพูดถึงเป็นระยะว่า Adidas Ultraboost เตรียมออกคอลเลกชันพิเศษร่วมกับซีรีส์ เหล่ากูรูและเว็บไซต์ต่าง ๆ พากันคาดเดาว่าทั้งสองจะสร้างสรรค์ผลงานร่วมกันจริงหรือไม่ หรือหากเป็นจริงจะออกมาในรูปแบบใด ในที่สุดการคาดเดาของหลายคนก็ได้รับการยืนยันกับ Game of Thrones x Adidas Ultraboost การพบกันครั้งนี้ของ Game of Thrones x Adidas ก่อให้เกิดรองเท้าเท่ ๆ ที่ดึงชื่อของตระกูลในอาณาจักร Westeros และหยิบเรื่องราวจากซีรีส์ให้มาปรากฎตัวอยู่บนรองเท้าวิ่งรุ่น Ultraboost ที่มีให้เลือกทั้งหมด 6 สี 6 เรื่องราวด้วยกัน White Walker รองเท้าผ้าใบโทนสว่างสีขาวอมฟ้าถอดแบบมาจากเหล่า White Walker อมนุษย์ผิวขาวซีดที่มีพลังควบคุมน้ำแข็งและความเย็น โดยสีโทนเย็นที่อยู่บนรองเท้าบอกเล่าเรื่องราวดินแดนแห่งฤดูหนาวตลอดกาล (The Lands of Always Winter) ที่เต็มไปด้วยหิมะและกำแพงน้ำแข็งยักษ์ซึ่งมีความสำคัญต่อเนื้อเรื่อง มาพร้อมลายคาดสามขีดสีดำตัดโดดเด่น กับปลายเชือกรองเท้าเขียนประโยคเท่ ๆ ว่า White

หากเราเปิดภาพยนตร์สักเรื่องดู แบบที่ไม่รู้มาก่อนว่านี่คือเรื่องอะไร สิ่งที่ทำให้เราเดาได้ว่านี่คือหนังของผู้กำกับคนไหน คงจะเป็น Signature ของภาพที่เราได้เห็นและเทคนิคการเล่าเรื่อง เหมือนกับเวลาเราคุ้นตากับลายเส้นอันเป็นเอกลักษณ์ของนักวาดการ์ตูน คุ้นกับสำนวนสละสลวยของนักเขียน ผู้กำกับหลายคนก็มักจะมีเอกลักษณ์ของตัวเองจนเรารู้ได้ในทันทีว่านี่คือผลงานของเขา อย่างภาพยนตร์หม่นหมองของ Tim Burton สีฟ้าอมเขียวและภาพสโลวโมชั่นแบบไร้ที่มาของ Zack Snyder และทุกอย่างที่ดูสมมาตรไปหมดในมุมมองของ Wes Anderson  หากใครได้ดูภาพยนตร์ของ Anderson มาบ้าง คงพอจะนึกภาพ Mood and tone ของเรื่องออก ว่าเรากำลังจะพูดถึงอะไร ไม่ว่าจะเป็นการจับคู่สีที่ชาญฉลาด ตัวละครเพี้ยน ๆ รวมทั้งมุมมองที่แสนจะสมมาตรมากที่สุดเท่าที่จะทำได้ จนสิ่งเหล่านี้กลายเป็นเอกลักษณ์ของเขา ชนิดที่ว่าดูเรื่องไหนก็เจอมันเรื่องนั้นนั่นแหละ แฟน ๆ หลายคนเองก็ชื่นชอบภาพยนตร์ของเขาเพราะฟินกับความสมมาตรที่ได้ชม เคยสงสัยกันบ้างไหม ว่าทำไมรูปร่าง ภาพ มุมมองที่สมมาตร มันถึงทำให้เราฟินจนรู้สึกว่ามันคือสัดส่วนที่ใช่ของมวลมนุษยชาติ เราจะมาหาคำตอบนี้ไปพร้อมกัน  สัดส่วนสุดพึงใจ ความลงตัวของสัดส่วนธรรมชาติ ความสมมาตรคือสัดส่วนที่เราคุ้นเคยกันดี เพราะมันคือสัดส่วนที่ธรรมชาติรังสรรค์ ไม่ต้องมองหาที่ไหนไกลเลย ลองมองที่ตัวเราเองนี่แหละ ตอนที่เราแบ่งเซลล์แล้วประกอบร่างมาเป็นตัวเราอย่างในทุกวันนี้ มันคือการประกบเข้าหากันแบบสมมาตร ลองสังเกตดูว่าร่างกายของเรา มันจะมีเส้นตรงกลางลำตัว ชัดเจนที่สุดคงเป็นเส้นตรงหน้าท้อง หากผ่าร่างกายเราในแนวแกน Y มันจะแบ่งครึ่งได้แบบสมมาตรพอดิบพอดี

ตอนเด็ก ๆ เวลาดูหนังฮอลลีวูดกับครอบครัว ถ้าพระเอกจะสูบบุหรี่หรือเจ้าพ่อมาเฟียอิตาลีมาดเท่อยากสูบซิการ์ ก็มักจะหยิบไฟแช็คทรงเหลี่ยมเปิดฝาแล้วมีเสียงดังกริ๊งขึ้นมาจุดไฟเสมอ เพราะเห็นในภาพยนตร์บ่อยจนชินตาจึงสงสัยและตั้งคำถามว่ามันคือไฟแช็คอะไร จนได้คำตอบว่ามันคือ Zippo ตัวแทนความเท่ในวัยเด็กที่ตรึงใจมาจนถึงปัจจุบัน ด้วยเหตุนี้ UNLOCKMEN จึงสงสัยว่าอะไรที่ทำให้ไฟ Zippo กลายเป็นไอเทมสุดโปรดของใครหลายคน จนถูกเรียกว่า “A legendary and distinct symbol of America” หรือตำนานที่เป็นสัญลักษณ์ของอเมริกา แล้วจุดเริ่มต้นของตำนานนี้เริ่มมาจากอะไร และทำอย่างไรถึงรับได้ความนิยมมายาวนานไม่เสื่อมคลาย เรื่องราวของของไฟแช็คทรงเหลี่ยม เกิดขึ้นโดยชายชาวอเมริกันชื่อว่า George Grant Blasisdell เขาเป็นชายที่อยากทำงานมากกว่าเรียนหนังสือ เมื่อเขาบอกความต้องการของเขาให้ครอบครัวฟัง พ่อกลับส่งเขาไปยังโรงเรียนเตรียมทหารแทน แต่สุดท้ายจอร์จ เบรสเบล เรียนได้แค่ 2 ปีก็ลาออกกลับมาทำงานที่บ้าน อย่างไรก็ตาม เขาคือเด็กชายที่ไม่มีวุฒิการศึกษา ไม่มีประสบการณ์ทำงาน แม้จะเป็นธุรกิจของครอบครัวตัวเอง แต่เขาต้องเริ่มตั้งแต่การทำงานในโรงงาน รับค่าจ้างชั่วโมงละ 10 เซ็นต์เท่ากับคนอื่น ๆ ถึงจะได้เงินน้อยแต่จอร์จกลับรู้สึกสนุกกว่าการต้องไปนั่งเรียนหนังสือ เขาเก็บเกี่ยวประสบการณ์กับเครื่องจักรและระบบการทำงานอย่างเต็มที่ จนได้ขึ้นมาดูแลกิจการแทนพ่อในปี 1920 ซึ่งเป็นสองปีหลังจากสงครามโลกครั้งที่ 1 สิ้นสุดลง จอร์จได้ขึ้นมากุมบังเหียนธุรกิจครอบครัวในช่วงเศรษฐกิจทั่วโลกซบเซาจากผลของสงคราม ทำให้เขาเริ่มมองหาธุรกิจใหม่ ๆ เพื่อสร้างรายได้มากขึ้น

มันต้องมีสักครั้ง ที่เราเดินเข้าไปดูงานจัด Gallery Art แนว Abstract แล้วซึมซับสุนทรียภาพข้างหน้าพร้อมความรู้สึกสงสัยว่า “เฮ้ย ! ทำไมงานนี้เป็นงานดังระดับโลกวะ?” หรือรู้สึก “เข้าไม่ถึงความงามระดับสากล” ที่หลายคนชื่นชม ความสงสัยนี้ถูกเก็บงำมานับศตวรรษ การประเมินค่าความงามที่ไม่อาจตีความให้เห็นเป็นรูปธรรมได้ เพราะ “ความสวย” เป็นเรื่องส่วนบุคคล แต่เรื่องทั้งหมดนี้ได้รับการอธิบายด้วยผลวิจัยล่าสุดจาก Columbia Business School ว่า ทั้งความเก่งกาจและความครีเอทีฟเป็นเพียงเสี้ยวหนึ่งที่สร้างชื่อเสียงอันโด่งดังให้ศิลปิน เพราะปัจจัยที่ช่วยเป็นป๋าดันพวกเขาโด่งดังมันมาจาก “CONNECTION” ต่างหาก Connection กับแวดวงศิลปะ แม้คอนเนคชั่นฟังแล้วอาจจะดูเป็นเรื่องของธุรกิจมากกว่าศิลปะ แต่การศึกษาวิจัยเรื่อง Fame as an Illusion of Creativity: Evidence from the Pioneers of Abstract Art หยิบ “ชื่อเสียงและความสำเร็จ” แบบนามธรรมในวงการศิลปะ มากางและวิเคราะห์จนพบต้นตอของชื่อเสียงเหล่านั้นว่า นอกจากความเก่งแล้ว สิ่งที่ดันให้พวกเขาโดดเด่นขึ้นมาเหนือศิลปินคนอื่น ๆ คือกลุ่มคนที่พวกเขาคบหา การวิจัยครั้งนี้ใช้ชื่อศิลปินสาย Abstract ที่อยู่ในยุค

อาจสร้างความผิดหวังให้กับหนุ่ม ๆ ที่เป็นแฟนของค่าย Swoosh ได้ไม่มากก็น้อย โดยเฉพาะสาวกชาว Air Max เมื่อทางสปอร์ตแบรนด์ยักษ์ใหญ่ออกมาประกาศกร้าวว่า Air Max Day ของพวกเขาในปีนี้ จะไม่มีการเปิดตัวรองเท้าใหม่เพื่อแสวงหาผลกำไร แต่จะใช้เป็นโอกาสพิเศษเพื่อเปิดตัวโปรเจกต์เพื่อตอบแทนชุมชน การเดินทางของรองเท้าตระกูล Air Max เริ่มต้นขึ้นเป็นครั้งแรกเมื่อวันที่ 26 มีนาคม ปี 1987 ซึ่งทาง NIKE ได้เปิดตัว Air Max 1 ออกมาให้เหล่าสนีกเกอร์ทั่วโลกได้รู้จัก จนกลายเป็นต้นกำเนิดความนิยมที่ทำให้เกิดรองเท้าสายการผลิต Air Max รุ่นต่าง ๆ ตามออกมาอีกจำนวนมาก ซึ่งแต่ละรุ่นก็ได้รับความนิยมมากน้อยแตกต่างกันไป แต่ก็สามารถพูดได้ว่าความไฮป์ของรองเท้าตระกูลดังกล่าวของ NIKE ทำให้เกิดอีเวนต์ประจำปีอย่าง Air Max Day ขึ้นมา Air Max Day จัดขึ้นเป็นครั้งแรกในปี 2014 หรือ 27 ปีหลังจากวันเปิดตัว Air Max 1 เป็นครั้งแรก ปีนั้น

ยูนิโคล่ แบรนด์เครื่องแต่งกายระดับโลกจากญี่ปุ่น เปิดตัวคอลเลคชั่น UNIQLO and JW ANDERSON Spring/Summer 2019 ไลน์ผลิตภัณฑ์ที่สร้างสรรค์ขึ้นร่วมกับ JW ANDERSON แบรนด์จากกรุงลอนดอนที่กำลังมีบทบาทโดดเด่นในการขับเคลื่อนวงการแฟชั่นทั่วโลก โดยคอลเลคชั่นใหม่นี้จะเริ่มวางจำหน่ายตั้งแต่วันศุกร์ที่ 8 มีนาคม เป็นต้นไป ทั้งในร้านยูนิโคล่และทางออนไลน์ สโตร์ UNIQLO and JW ANDERSON ไลน์ผลิตภัณฑ์ “เสื้อผ้าคลาสสิคแบบอังกฤษ ออกแบบเพื่อชีวิตในปัจจุบัน” (British classics. Designed for life today) ผลิตภัณฑ์ไลฟ์แวร์ (LifeWear) คอลเลคชั่นนี้ ผสมผสานการออกแบบอันใหม่ล้ำ ซึ่ง JW ANDERSON แต่งเติมให้กับเครื่องแต่งกายแบบดั้งเดิมของอังกฤษ ผ่านความมุ่งมั่นของยูนิโคล่ในการนำเสนอรูปทรง วัสดุ และฟังก์ชั่นการใช้งานที่ดีเยี่ยม โดยครั้งนี้นับเป็นซีซั่นที่สามแล้วที่ยูนิโคล่ออกแบบผลงานร่วมกับ JW ANDERSON หลังจากประสบความสำเร็จอย่างสูงจากความร่วมมือกันในคอลเลคชั่น Fall/Winter 2017 และ Spring/Summer 2018 JW ANDERSONJW ANDERSON

เมื่อพูดถึงแบรนด์นาฬิกาไฮเอนด์คนไทยส่วนมากมักนึกถึง Patek Philippe หรือ Rolex ก่อนเสมอ หลายคนยังไม่ค่อยรู้จักแบรนด์นาฬิกาที่มีชื่อว่า Ulysse Nardin มากนัก แต่ตอนนี้แบรนด์ดังกล่าวปล่อยโมเดลรุ่นล่าสุดที่เรียกความสนใจจากเหล่าผู้ชื่นชอบนาฬิกาได้ไม่น้อย Ulysse Nardin (ยูลิส นาแด็ง) คือนาฬิกาที่มีเรื่องราวตั้งแต่ปี 1846 เริ่มต้นจากการผลิตนาฬิกาเดินเรือรุ่นแรกชื่อ Deck Marine Chronometer จากนั้นสร้างชื่อเสียงโด่งดังยิ่งขึ้นในรุ่น Trilogy ซึ่ง Guinness world record บันทึกไว้ว่าเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่จำลองความซับซ้อนของระบบสุริยะจักรวาลให้อยู่บนนาฬิกาข้อมือได้สำเร็จ จนกระทั่งปี 2001 Ulysse Nardin เปิดตัวนาฬิการุ่น Freak ที่กลายเป็นดาวเด่นของแวดวงนาฬิกา เพราะนาฬิกาจากคอลเลกชัน Freak ถูกยอมรับว่าเป็นนาฬิกาเรือนแรกของโลกที่ไม่มีเข็มบอกชั่วโมง ไม่มีเม็ดมะยม และไม่ต้องใช้น้ำมันการหล่อลื่นระบบกลไกภายใน ทำให้นิตยสารนาฬิกาชื่อดังของเยอรมนีอย่าง Chronos ยกย่องให้เป็นนาฬิกานวัตกรรมยอดเยี่ยมของยุค Ulysse Nardin ยังไม่หยุดแค่นั้น เพราะปีนี้พวกเขาเผยข้อมูลนาฬิการุ่นล่าสุดจากตระกูล Freak โดยใช้ชื่อว่า The NeXt มีคุณสมบัติชูโรงอย่าง NeXt flying oscillator ที่พัฒนาเทคโนโลยีร่วมกับบริษัทผลิตส่วนประกอบไมโครซิลิกอนชื่อดังของสวิตเซอร์แลนด์อย่าง

เดิมทีอุตสาหกรรมนาฬิกาสวิส มีผู้ซื้อรายใหญ่คือสหรัฐ และญี่ปุ่น แต่ต่อมาคงไม่มีใครปฏิเสธได้หรอกว่า อำนาจในการใช้เงินหรือซื้อของ luxury ถูกเปลี่ยนขั้วไปเป็นจีน และรัสเซีย โดยที่ใครต่อใครก็บอกว่าสองชาตินี้ขาดรสนิยม บ้างก็บ่นกันว่า ใช้เงินไม่เป็นบ้างหล่ะ ไม่เข้าใจศิลปะบ้างหล่ะ แต่เมื่อเวลาผ่านไปทุกคนยอมรับในตัวตนของสองชาตินี้มากขึ้น อาจเพราะสภาพเศรษฐกิจ หรือกำลังในการจับจ่ายวิ่งเข้าสู่สองประเทศนี้ จึงทำให้นาฬิกาแบรนต์หรูแห่กันไปเปิดร้าน รวมถึงทำ roadshow event, exhibition event ในสองประเทศนี้กันอย่างคึกคัก เพื่อหวังจะเป็นทางรอด และเป็นที่หนึ่งในอุตสาหกรรมนาฬิกาสวิสให้จงได้ ต่อมา คนกลุ่มแรกที่สามารถหล่อหลอมการใช้เงินอย่างบ้าคลั่งของเศรษฐีทั้งสองประเทศก็คือ Independent watch ซึ่งก็คือนาฬิกาแนว ๆ แปลก ๆ แพง ๆ ทำน้อย ๆ ไม่เหมือนใคร โดยยุคทองของนาฬิกาแปลกนั้นถูกเริ่มโดย Mb&F, Urwerk และ Richard Mille อยู่ในช่วงเวลาประมาณปี 2009 ถึง 2013 ซึ่งความจริงแล้วยุคทองของ Indy Watch เกิดจากการเบื่อหน่ายนาฬิกาหน้าตาเดิมๆ ซึ่งผู้ที่ซื้อนาฬิกาเหล่านั้นส่วนใหญ่ก็คือคนที่มี Rolex, Patek Philippe,