เสียงนกเสียงกา ยังดังกว่าเสียงสวดมนต์ ถึงจะฟังดูแปลกแต่ก็เป็นอย่างนั้นจริง ๆ เพราะเมื่อพูดถึงพุทธศาสนาหรือวัดที่อยู่ใกล้บ้านวันนี้ มันไกลกว่าเรื่องเทคโนโลยีหรือคนดังจากอีกทวีปเสียอีก เสียงสวดมนต์กลายเป็นเสียงที่เราอยากจะกด Skip เพื่อข้าม ๆ มันไป ธรรมะทุกข้อที่ได้ยินเหมือนมีอะไรมาอุดมากลบทำให้เราอยากออกมาห่าง ๆ กระทั่งวัดหน้าบ้าน เรายังไม่อยากเข้าเลยเพราะรู้สึกว่า “มันร้อน” เกินทน พอพูดถึงพุทธศาสนาในศตวรรษที่ 21 เราเลยรู้สึกต่างไปจากความเป็นพุทธฯ ในวันวาน แน่นอนว่าศาสนายังคงเป็นเรื่องละเอียดอ่อน แต่ก็ไม่ใช่เรื่องที่ต้องยกขึ้นหิ้งเหมือนแต่ก่อน จึงเป็นธรรมดาที่คนบางกลุ่มอาจจะดึงมาถูลู่ถูกัง ลากไถไปตามความรู้สึกบ้าง เป็นเรื่องนานาจิตตังที่เราคงไม่เข้าไปห้ามอะไร เพราะเราเชื่อว่าอะไรที่อยู่มานานพอและจะอยู่ต่อไป คงต้องผ่านการพิสูจน์ตัวเองเสมอ ขณะเดียวกันก็มีคนอีกกลุ่มที่เชื่อว่าแก่นของพุทธศาสนามันแข็งแรงพอและน่าสนใจ ถ้าได้รับการเล่าเรื่องที่เหมาะสมเข้ากับยุคสมัย ซึ่งดูเหมือนสิ่งที่เขาทำมันสำเร็จแล้ว เพราะทำให้พวกเราตบเท้าเข้าวัดจากผลงานนิทรรศการของเขาที่ใช้ชื่อว่า BODHI THEATER (โพธิ เธียเตอร์) ที่จัดในวัดสุทธิวรารามเมื่อวันหยุดที่ผ่านมา ART OF ARS วันนี้ ขอแนะนำให้หาวันว่างไปเข้าวัด ดูนิทรรศการ BODHI THEATER (โพธิ เธียเตอร์) ซึ่งเป็นงานศิลปะสไตล์ ‘Projection Mapping’ ที่ได้แรงบันดาลใจจากการตีความบทสวด “ชัยมงคลคาถา” ที่เชื่อว่าเราชาวไทยต้องคุ้นเคยจากประโยคขึ้นต้นว่า พาหุงสะหัส สะมะภินิมมิตะสาวุธันตัง… ชัยมงคลคาถา คือคาถาที่กล่าวถึงชัยชนะ

เดือน 5 เดือนแห่งสายฝนกำลังจะจบลง แต่กำลังจะขึ้นเดือน 6 ที่พายุฝนกระหน่ำ เพื่อเติมเต็มจิตวิญญาณที่เริ่มพร่องเพราะสภาพอากาศทึมเทา เราจึงตัดสินใจเปิดคอลัมน์ใหม่เพื่อเติมสีสันแก่จิตใจและความรู้สึกให้ครบรส ใช้ชื่อว่า “Art of Ars” “Art” ตัวแรกคือคำที่ทุกคนคุ้นเคยความหมายกันดีว่าศิลปะ ส่วน “Ars” ตัวหลังมาจากภาษาละตินที่แปลได้ว่า ความรู้หรือศาสตร์  “Art as Ars” เราแปลว่า “ศิลป์แห่งศาสตร์” หรือศิลปะที่เกิดศาสตร์ทุกแขนง มีไว้สำหรับรีวิวงานนิทรรศการหรืองานศิลปะน่าไปในไทย ไม่ว่าจะเกิดขึ้นหรือจบลงแล้วที่เราไปและเก็บภาพมาแบ่งปัน ประเดิมที่แรกที่เราไป TCDC กับงาน Japanese Design Today หรือ “การออกแบบ แบบญี่ปุ่น” งานที่เขาว่ากันว่ามีโปรดักส์ของญี่ปุ่นที่มีความสำคัญจัดอันดับไว้ถึง 100 ชิ้นจัดโดย Japan foundation ร่วมมือกับ CEA หลายชิ้นเป็นตำนานของผลิตภัณฑ์ที่เราใช้งานทุกวันนี้ เพื่อเข้าถึงวิถีมินิมัลของแดนปลาดิบอีกนิด ไขปริศนาความน่าทึ่งของผลิตภัณฑ์ว่าเขาทำแบบนี้ไปทำไม หรือคิดได้ยังไง ทีมเราเลยตัดสินใจเข้าไปงานดูสักหน่อย เพราะเราเชื่อว่า “จิตวิญญาณ” แท้จริงไม่ได้อยู่แค่ลมหายใจ แต่สามารถมองได้ผ่านงานออกแบบ ห้องจัดแสดงหนึ่งฮอล์ขนาดกลาง ๆ สไตล์อินดัสเทรียลลอฟต์ ด้านในจัดแสดงของกว่า

ผ่านปีใหม่มาได้ไม่ทันไร แรงบันดาลใจ พลังงาน และความตื่นเต้นที่เคยพลุ่งพล่านในสายเลือดผู้ชายอย่างเราก็ค่อย ๆ มอดดับลง จะมีอะไรดีไปกว่าการได้ไปเฟสติวัลที่รวบรวมความสุขของชีวิตครบทุกรสชาติมาไว้ในงานเดียวได้อย่างกลมกล่อมลงตัว แถมกระชากเอาความมันส์ที่กำลงเหือดหายให้กลับมาฉายแสงลุกโชนให้กับชีวิตผู้ชายอีกครั้ง! BLEND 285 presents BLEN FES LIVE PROJECT คือ โปรเจกต์ที่เราขอยกให้เป็นที่สุดแห่งปี ซึ่งงานนี้ได้มันรวมเอา ความสุขและความสนุกมาให้ทุกคนได้พกกลับบ้านไปกันอย่างเต็มกระเป๋า โดยการ Let’s BLEND ไปกับเหล่าศิลปิน พร้อม Special Show ที่มาสร้างความประทับใจให้กับทุกคน งานนี้ไม่ได้มีแค่ศิลปินที่มา Let’s BLEND เท่านั้น ยังมีร้านอาหารชื่อดังของแต่ละจังหวัดที่มา Let’s BLEND Menu ที่มีเฉพาะภายในงานให้ทุกคนได้เลือกชิม รวมถึงร้านค้าจากโลกออนไลน์ให้ทุกคนได้เลือกชอปให้ความเหนื่อยหายไปและทำให้เราเชื่อได้อีกครั้งว่า “ชีวิตดีเรามีได้” ดังนั้นมั่นใจได้เลย ไม่ว่าจะเหี่ยวแห้งมาจากหน้าที่การงาน ความสัมพันธ์ หรือชีวิตที่เริ่มเนือย ๆ งานนี้ก็ชวนให้พวกเรามา Let’s BLEND ความสุขและความสนุกให้ชีวิตได้อย่างลงตัวแน่นอน Let’s BLEND ความสุขและความสนุกไปกับเหล่าศิลปิน อะไรจะ BLEND ความสุขและความสนุกไปได้ดียิ่งกว่าการได้ร่วมร้องให้สุดเสียงกระโดดให้สุดแรงไปกับศิลปินแถวหน้าของเมืองไทย อย่าง Bodyslam,

ถ้าพูดถึงช่วงเวลาของเทศกาลสงกรานต์หนุ่ม ๆ สายปาร์ตี้หลายคนคงได้สัมผัสอารมณ์ความมันส์แบบจัดเต็มในเทศกาลดนตรี S2O Songkran Music Festival 2019 ที่ได้มอบประสบการณ์สุดสนุกสนาน สดชื่นและต่อเนื่องได้มากกว่าครั้งไหน ๆ ที่เคยผ่านมา แต่สำหรับคนที่พลาดไปก็ถือเป็นโอกาสดีที่วันนี้จะได้เก็บข้อมูลไว้สำหรับวางแผนความสนุกให้ตัวเองในปีหน้า ผ่านไปแล้วสำหรับอีเวนต์สุดเจ๋งประจำช่วงสงกรานต์ของผู้ชายสายปาร์ตี้กับเทศกาลดนตรี S2O Songkran Music Festival 2019 ซึ่งจัดขึ้นอย่างยิ่งใหญ่ระหว่างวันที่ 13-15 เมษายนที่ผ่านมา ณ Live Park พระราม 9 พร้อมขนขบวนกองทัพดีเจระดับโลกไม่ว่าจะเป็น FATBOY SLIM, TIESTO, STEVE AOKI , 1788-L, 3LAU และอีกมากมาย มาสร้างความมันส์แบบอัดแน่นไว้ตลอดทั้ง 3 วัน แต่นอกจากความสนุกที่ได้จากเสียงเพลงของเหล่าดีเจยอดฝีมือและแสง สี เสียงสุดอลังการแล้ว อีกสิ่งหนึ่งที่เข้ามาเพิ่มความสุขและความสดชื่นให้ทุกคนอีกเป็นเท่าตัวในงานครั้งนี้ก็คือ Heineken® Star Hive ที่มาพร้อมกิจกรรมและประสบการณ์สุดพิเศษ ในแบบที่เราไม่เคยได้สัมผัสได้จากเทศกาลดนตรีครั้งไหนมาก่อน ประสบการณ์เจ๋ง ๆ ที่จัดให้โดย Heineken® ผู้สนับสนุนหลักอย่างเป็นทางการของงาน S2O

เพิ่งผ่านพ้นไปไม่นานกับงานเปิดตัวสมาร์ตโฟนของแบรนด์ Samsung ซึ่งมาในชื่อ “A Galaxy Event” ที่จัดขึ้นอย่างยิ่งใหญ่ พร้อมหน้าด้วยเทคโนโลยีสุดทันสมัยจากตระกูล A โดยมีรุ่นเรือธงอย่าง Galaxy A80 เป็นดาวเด่นของงาน พร้อมแสดงที่สุดแห่งนวัตกรรมสมาร์ตโฟนที่ตอบโจทย์การใช้งานสำหรับเหล่าผู้ชื่นชอบการใช้โซเชียลมีเดีย สมาร์ตโฟนที่ถูกจับตามองมากที่สุดในงานคงหนีไม่พ้น Galaxy A80 ทั้งหมด 3 สี ได้แก่ สีทอง (Angel Gold) สีขาว (Ghost White) และสีดำ (Phantom Black) ที่มาพร้อมกับหน้าจอ Super AMOLED 6.7 นิ้ว Infinity U Display กับความละเอียด 2400 x 1080 pixel ภายใต้ระบบปฎิบัติการ Android 9.0 Pie + One UI  แบตเตอรี่ของ Galaxy A80 เรียกได้ว่าอึดทนทานมากด้วยแบตเตอรี่ 3,700 mAh รองรับ Fast

นอกเหนือจากรถสปอร์ต, ซุปเปอร์คาร์ หรือมอเตอร์ไซค์สองล้อคันงาม คงปฏิเสธไม่ได้ว่ารถกระบะสายแกร่ง และดุดัน คือยานพาหนะอีกประเภทที่ยืนหนึ่งจับจองพื้นที่ความคลั่งไคล้ในหัวจิตหัวใจของชายผู้หลงใหลในเครื่องยนต์อย่างพวกเรา และในช่วงเวลาที่งานแสดงนวัตกรรมยานยนต์สุดยิ่งใหญ่อย่าง Bangkok International Motor Show 2019 วนเวียนมาบรรจบแบบนี้ เราก็ไม่พลาดที่จะไปเก็บภาพบรรยากาศมาฝาก กับทีเด็ดที่เชื่อว่าชาว UNLOCKMEN ได้เห็นเป็นต้องตาลุกวาว กับบูธของ Mitsubishi Motors ที่ขนเอายนตกรรมต้นแบบความโหดดิบ ตามคำจำกัดความ ‘ABSOLUTELY Beyond Tough’ อย่าง Mitsubishi Triton Absolute มาให้สาวกกระบะแต่งเต็มสายดุ ได้ยลโฉมกันชัด ๆ ในงาน Motor Show 2019 เป็นครั้งแรกในประเทศไทย โดย Mitsubishi Triton Absolute คันนี้ได้ถือกำเนิดขึ้นมาจากการออกแบบภายใต้แนวคิด Build-up Robustness ตีบวกเพิ่มความแกร่งดุดันกันแบบเต็มเหนี่ยว ที่มีความโดดเด่นกับมาดคมเข้มสะกดทุกสายตาด้วยตัวถังสีดำสนิท ชูจุดเด่นของงาน Metallic Design ที่ได้รับแรงบันดาลใจมาจากความแข็งแกร่งของโลหะด้วยกระจังหน้าดีไซน์ใหม่สีเทา-ดำ ตัดกับขอบโครเมียมสีเงินแวววาวที่ล้อมรอบกรอบป้องกันชุดไฟตัดหมอกเอาไว้ พร้อมแผงกันชนคาร์บอนที่ให้อารมณ์ความโหดและความสปอร์ตแบบเต็ม ๆ เสริมด้วยแผ่นกันกระแทกใต้ห้องเครื่องสีเงินตกแต่งด้วยชิ้นส่วนสีดำ-แดง ที่เรียกได้ว่าเป็นอีกจุดเด่นดึงดูดสายตา

การสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกของจิตรกรแต่ละคนผ่านผ้าใบ พู่กัน สี และความคิดสร้างสรรค์จนเกิดเป็นผลงานระดับพรีเมียมทำให้ศิลปินหลายคนกลายเป็นศิลปินที่ทรงอิทธิพลต่อศิลปะตะวันตก วิธีเดียวที่จะได้เสพผลงานของศิลปินตะวันตกที่ชื่นชอบคือต้องบินไปยังทวีปยุโรป แต่ด้วยเทคโนโลยีปัจจุบันการเสพงานศิลปินที่เราหลงรักอาจไม่ยากเหมือนก่อนแล้ว เพราะผลงานมาสเตอร์พีซของศิลปินในลัทธิต่าง ๆ ถูกยกมาที่กรุงเทพฯ ในนิทรรศการที่มีชื่อว่า From Monet to Kandinsky นิทรรศการ From Monet to Kandinsky ก่อนหน้านี้จัดขึ้นที่กรุงเบอร์ลิน ประเทศเยอรมนีและประสบความสำเร็จล้นหลาม โชคดีที่คิวต่อจากกรุงเบอร์ลินคือกรุงเทพฯ โดยถือเป็นที่แรกของเอเชียที่ได้จัดแสดงนิทรรศการของโครงการนี้ พร้อมกับผลงานจิตรกรรมกว่า 1,500 ชิ้น ผ่านโปรเจกต์เตอร์ที่เคลื่อนไหวได้ รอให้ผู้ชื่นชอบและหลงใหลในศิลปะมารับชมงานศิลป์แบบ 360 องศา ผลงานที่ถูกนำมาจัดแสดงล้วนมาจากฝีมือยอดจิตรกรทั้ง 16 คน ที่เมื่อเห็นชื่อของจิตรกรและผลงานของเขาหลายคนจะต้องร้องอ๋ออย่างแน่นอน เริ่มตั้งแต่ศิลปินผู้มีอิทธิพลต่อวงการศิลปะตะวันตกอย่าง Claude Monet กับผลงาน Impression Sunrise หรือความประทับใจของพระอาทิตย์ขึ้นที่ชื่อของภาพนี้กลายมาเป็นชื่อลัทธิ Impressionism นอกจากนี้ยังมีผลงานของ Edger Degas ที่โดดเด่นเรื่องการวาดภาพประวัติศาสตร์ และ Pierre August Renoir กับศิลปะอ่อนช้อยสะท้อนอารมณ์ความรู้สึกลึกซึ้ง ซึ่งศิลปินทั้งสองคนก็อยู่ในลัทธิ Impressionism ด้วยเช่นกัน  ถัดจากลัทธิ

ปีที่ผ่านมาจนถึงปีนี้ ศิลปะยังคงเบ่งบานทั่วกรุง หลายแห่งแข่งขัน ประชัน เชิญชวนให้เรานั่งไม่ติด ต้องลุกเป็นเป็นส่วนหนึ่งของงาน ในวันที่ศิลปะเบิกบาน เมื่อศิลปะถูกจับมาเขย่าแล้วทอดลงบนย่านต่าง ๆ ของกรุงเทพฯ ทุกที่ที่ได้รับเลือกให้เป็นแลนด์มาร์กจะเกิดเป็นสีสัน เหมือนดอกไม้บานปลุกให้ผู้คนเข้ามามาเยี่ยมชมเล่นสนุกกันในย่านน้ัน แต่พอเทศกาลสิ้นสุดลงตามกำหนดการ ความเห่อที่ไม่กรุ่นในหน้าโซเชียลอีกต่อไป สิ่งที่ย่านเหล่านั้นเหลืออยู่คืออะไรกันแน่ เราเชื่อว่าหลายคนคงตั้งคำถาม เพื่อไม่ให้การเดินเท้าครั้งนี้เป็นแค่การเดินอย่างผู้มาเยือนเหมือนเคย เราจึงเลือกเข้าไปดูงาน Bangkok Design Week 2019 ที่จัดขึ้นระหว่างวันที่ 26 มกราคม 2562 – 3 กุมภาพันธ์ 2562 ในย่านตลาดน้อยกับตาตัวเองเพื่อตอบคำถาม “งานศิลปะก็ดีนะ แต่เราอยากให้คนในชุมชนมีส่วนร่วมกับงานศิลปะมากกว่านี้” เป็นหนึ่งในความเห็นของคนที่เคยมาชมงานในหน้าโซเชียล ยิ่งเร้าความสงสัยเราเข้าไปอีก คนในพื้นที่เขารู้สึกอย่างไรกับงานเหล่านี้กันแน่ และเมื่อมันเข้าไปกลายเป็นส่วนหนึ่งของวิถีชีวิตเขามันเกิดผลกระทบอย่างไร เหตุผลหนึ่งที่เราเลือก “ตะลัคเกียะ” หรือตลาดน้อย ซึ่งเป็นหนึ่งในสถานที่ของการจัดงานครั้งนี้เพื่อเดินเท้าดูศิลปะ เพราะย่านนี้เป็นชุมชนจีนที่เกิดจากการขยายตัวของสำเพ็งช่วงต้นกรุงรัตนโกสินทร์ อยู่ในพื้นที่เมืองที่เดินทางได้สะดวก เราเองก็เดินทางผ่านย่านนั้นบ่อยแต่อาจจะเลยผ่านไป ทั้งที่ความน่าสนใจจากส่วนผสมของหลายวัฒนธรรมนั้นไม่ได้น้อยหน้าใคร เรียกได้ว่าแม้จะไม่ถือเป็น Big place อย่างเยาวราชแต่ก็ไม่ได้เบาบางเสียจนสามารถมองข้ามไปได้ ย่านเก่าแก่ที่มีวัฒนธรรมจีน ไทย แถมยังมีโบสถ์และการใช้ชีวิตของคนหลากหลายเจนเนอเรชั่นเดินขวักไขว่ เราลองมาดูของจริงไปพร้อมกันว่าเจ้าของพื้นที่เขาใช้ชีวิตอยู่ร่วมกับงานศิลปะที่จัดวางอย่างไร IS ART

ด้วยความมุ่งมั่นในการมอบความสุขที่ไม่ได้หยุดอยู่เพียงแค่สุนทรียภาพในการขับขี่ แต่ยังครอบคลุมถึงไลฟ์สไตล์ด้านอื่น ๆ เมื่อเร็ว ๆ นี้ บีเอ็มดับเบิลยู ประเทศไทย ได้มอบสุดยอดประสบการณ์ครั้งหนึ่งในชีวิต โดยพาสมาชิกในโปรแกรม The Ultimate JOY Experience (ดิ อัลติเมท จอย เอ็กซ์พีเรียนซ์) ตีตั๋วไปวิ่งตามรอยนักวิ่งระดับโลกกับทริป บีเอ็มดับเบิลยู เบอร์ลิน มาราธอน 2018 – #มิชชั่นเบอร์ลิน (BMW Berlin Marathon 2018 – #missionberlin) มหกรรมการวิ่งมาราธอนที่ยิ่งใหญ่ระดับโลก ซึ่งมีความเอ็กซ์คลูซีฟมากขึ้น ด้วยการจัดโปรแกรมซ้อมวิ่งกับ “ครูดิน” สถาวร จันทร์ผ่องศรี อดีตนักวิ่งมาราธอนทีมชาติไทย ที่ร่วมเดินทางไปลงสนามพร้อมกับสมาชิก และปีนี้ทุกคนต่างได้รับประสบการณ์ที่หาไม่ได้จากที่ไหน นั่นคือ การได้วิ่งบนสนามที่มีการทำลายสถิติโลกครั้งใหม่ในวันเดียวกัน! เศรษฐิพงศ์ อนุตรโสตถิ ผู้จัดการทั่วไป ฝ่ายการตลาด บีเอ็มดับเบิลยู ประเทศไทย กล่าวถึงความพิเศษของทริปที่นักวิ่งทุกคนต่างรอคอย ซึ่งเป็นหนึ่งในกิจกรรมไฮไลต์ ภายใต้โปรแกรม “The Ultimate JOY Experience”

เมื่อช่วงต้นเดือนพฤศจิกายนที่ผ่านมา เราได้มีโอกาสบินลัดฟ้าไปกรุงโซล ประเทศเกาหลีใต้ เพื่อร่วมงานปาร์ตี้สุดเจ๋งอย่าง Tiger Roar โดย ไทเกอร์เบียร์ ซึ่งงานนี้ไม่ได้มีดีแค่ดนตรี หรือความเมามันส์ตามประสาปาร์ตี้ทั่ว ๆ ไป แต่มันถือเป็น Art Exhibition ขนาดย่อม ๆ เลยก็ว่าได้ เพราะภายในงานคือการรวมพลเหล่าเสือซ่อนเล็บ กลุ่มคนมีของจากหลากหลายแขนง ไม่ว่าจะเป็นดนตรี การเต้น แฟชั่น ศิลปะ เทคโนโลยี รวมถึงการทำอาหาร ซึ่งพวกเขาเหล่านี้ล้วนแล้วแต่มีความเป็นศิลปินที่มีพลังสร้างสรรค์อัดแน่นอยู่เต็มร่าง และต่างก็รอวันฉายแสงระเบิดฟอร์มผลงานอันยอดเยี่ยมออกมาให้ทั้งโลกได้ประจักษ์แก่สายตา โดยงาน Tiger Roar นั้นถูกจัดขึ้นเพื่อเปิดตัวแคมเปญระดับโลกอย่าง Tiger Roar Collective ซึ่งเป็นแพลตฟอร์มที่ไทเกอร์เบียร์พร้อมเปิดโอกาสให้กับเหล่าศิลปินหน้าใหม่ผู้มากความสามารถ ได้ร่วมกันทำงานและเผยศักยภาพการสร้างสรรค์ของผลงานของตัวเองในรูปแบบที่ฉีกขนบเดิม ๆ ด้วยมุมมองของแบรนด์ไทเกอร์เบียร์ ที่เชื่อว่าความคิดที่ยอดเยี่ยม ไม่ได้เกิดในห้องประชุมเท่านั้น แต่อาจได้มาจากถนนหนแห่งต่าง ๆ ในโลก จนเป็นที่มาของการมุ่งผลักดันศักยภาพอันซ่อนเร้นของศิลปินหน้าใหม่ที่สร้างสรรค์ผลงานตนเองในวิถีที่ไม่จำเป็นต้องอยู่ในกรอบ (Uncaged) และความคิดสร้างสรรค์ใหม่ ๆ เหล่านี้คือสิ่งที่จะเข้ามาเปลี่ยนโลกในอนาคต และพิกัดสำหรับปลดปล่อยเสียงคำรามแห่งพลังสร้างสรรค์ที่เราได้มาเยือนในครั้งนี้ก็คือ เกาะลอยน้ำเซบิทซอม (Sebitseom) ซึ่งเป็นศูนย์ศิลปะวัฒนธรรมสำหรับจัดแสดงงานศิลปะและการแสดงร่วมสมัย ที่กรุงโซล ประเทศเกาหลีใต้ โดยในงานนี้ถือเป็นครั้งแรกของไทเกอร์เบียร์ในกรุงโซล ที่ได้มีการนำผลงานการสร้างสรรค์ของศิลปินหน้าใหม่ผู้มากความสามารถหรือเรียกว่าเหล่า Talent ทั้งหมด