นับตั้งแต่การมาของประดิษฐกรรมที่ชื่อว่า Compact Disc หรือ CD ตั้งแต่ยุค 80s นับแต่นั้นสิ่งๆนี้ก็ได้ทำลายฟอร์แมทการฟังเพลงเก่าๆไปอย่างราบคาบ ด้วยทั้งความสะดวกสบาย คุณภาพเสียงที่ชัดใส ไปจนถึงราคาที่ถูกกว่า ทำให้ฟอร์แมท CD อยู่คู่กับคนฟังเพลงมานานนับ 4 ทศวรรษ ตั้งแต่ปี 1987 ที่เป็นครั้งแรกที่ยอดขายซีดีนำหน้าฟอร์แมทอื่นๆไม่ว่าจะเป็นคาสเซ็ทท์ หรือแผ่นเสียงไวนิล แต่บัลลังก์แชมป์กำลังถูกสั่นคลอนในอีกไม่ช้า เมื่อผู้สันทัดกรณีของประเทศอังกฤษได้กล่าวว่า “ปี 2021 นี้ CD จะมีแนวโน้มถูกโค่นแชมป์ ซึ่งสิ่งที่มาสั่นคลอนนั้นไม่ใช่สิ่งแปลกใหม่อะไร แต่เป็นแผ่นไวนิล หรือแผ่นเสียงนั่นเอง” Geoff Taylor ผู้บริหารระดับสูงของ British Phonographic Industry (BPI) ได้กล่าวถึงปรากฏการณ์อันน่าสนใจนี้กับ The Guardian ว่า “เป็นเรื่องที่น่ายินดีที่แนวโน้มของแผ่นเสียงจะกลับมาชนะ CD ในปลายปีนี้ เนื่องจากพฤติกรรมการฟังเพลงของคนรุ่นใหม่เปลี่ยนไป จากยอดขายโดยรวมที่ปีที่แล้วที่ไวนิลได้ทำไว้คือ 86.5 ล้านปอนด์ ซึ่งนับเป็นยอดขายที่สูงสุดนับตั้งแต่ปี 1989 เป็นต้นมา ซึ่งถือได้ว่าทำยอดขายเพิ่มขึ้นถึง 30% เลยทีเดียว” ซึ่งเหตุผลสำคัญของการกลับมาของไวนิลนั้นมีนัยยะสำคัญอยู่

สาวก Oasis เตรียมตัวเตรียมใจและเตรียมสตุ้งสตางค์ ยิ่งสายเสื้อวงเสื้อทัวร์ยิ่งไม่ควรพลาด เพราะ Oasis ร่วมกับ The 100 Club เตรียมปล่อยเสื้อทีเชิร์ตรุ่นลิมิเต็ดเอดิชั่น เพื่อช่วยเหลือคลับที่ได้รับผลกระทบจากการล็อคดาวน์ The 100 Club คืออะไร สำหรับคนไทยอาจจะไม่ค่อยคุ้นชื่อกับสถานที่แห่งนี้ แต่สำหรับชาวลอนดอนแล้ว ไม่มีใครไม่รู้จักคลับเฮาส์ทางดนตรีที่สร้างตำนานและสร้างคุณูปการให้กับศิลปินมาอย่างยาวนาน The 100 Club ตั้งอยู่ตรงชั้นใต้ดินบนถนนอ๊อกซ์ฟอร์ดมาตั้งแต่ปี 1942 โดยแรกเริ่มเดิมที สถานที่แห่งนี้เป็นภัตตาคารชื่อ Macks จนกระทั่งได้ว่าจ้าง Robert Feldman เพื่อจัด Jazz Session ทุกค่ำคืนวันอาทิตย์ จนร้านโด่งดังเพราะ Robert ได้เชิญชวนเพื่อนในวงการ Swing Jazz มาร่วมแจมดนตรีกัน จนกลายเป็นที่เลื่องลือในหมู่คนฟังเพลงแจ๊ส จากร้านอาหารจึงเปลี่ยนชื่อเป็น Feldman Swing Club ที่สร้างขุนพลดนตรีผู้เลื่องลือนามมากมาย จวบจนเวลาผันผ่าน ความนิยมของร้านก็ถูกพูดถึงในวงกว้าในฐานะ Club Jazz / Swing Jazz ที่ศิลปินชื่อดังมากมายมาปล่อยฝีไม้ลายมือให้เหล่านักฟังเพลง ศิลปินผิวสีที่ถูกแบนจากการเหยียดผิวชังพันธุ์ในยุคสมัยนั้นก็มีโอกาสได้โชว์ฝีมือกันที่นี่

เดือนที่ 3 ของปี 2021 แม้ไวรัสจะยังไม่ลดราวาศอก แต่ศิลปินก็ยังขยันออกอัลบั้มกันรัว ๆ UNLOCKMEN จึงขอสรุปรวบยอดอัลบั้มชั้นเยี่ยมของเดือนมีนาคม มาเก็บตกกันว่าคุณพลาดอัลบั้มอะไรไปบ้าง จะได้ติดตามไปฟังกันอย่างพร้อมเพรียง Virginia Wing – private LIFE (Art Pop / UK) เมื่อชีวิตคุณอยู่ในจุดตกต่ำ หลายคนคงจะหาวิธีหลากหลายในการฮีลชีวิตอันแสนบัดซบนั้น หรือไม่ก็จมจ่อกับมันจนกว่าจะหาทางสว่างได้ แต่สำหรับวงดนตรี Art Pop จากลอนดอน พวกเขาแสยะยิ้มให้กับความเฮงซวยที่คุกคามชีวิตเขาและลงมือทำอัลบั้มที่เย้ยหยันชีวิตห่วยแตกนี้เสียเลย private LIFE คือการเปิดประตูต้อนรับความห่วยแตกของชีวิตให้เข้ามาป่วนปั่นข้างใน ก่อนจะขับถ่ายมลพิษของชีวิตออกไป ผ่านดนตรีทดลองที่อยู่ไม่สุข การข้ามดนตรีไป-มาเพื่อบ่งบอกถึงอารมณ์อันไม่คงที่ แต่สนุกสนานกับชีวิตจนหัวเราะร่าให้กับความเฮงซวยนี้ได้ คือการเปิดเปลือยชีวิตที่ไม่รู้จะเก็บซ่อนความย่ำแย่นี้ไปเพื่ออะไร อย่างน้อยแค่ได้ระบายออกก็โอเค อัลบั้ม private LIFE จึงไม่ต่างกับเสียงตะโกนให้ความบัดซบของชีวิตที่มีท่วงทำนอง Track Recommend: St. Francis Fountain https://youtu.be/DQBnCIUthFM Listening: https://open.spotify.com/album/7CqnwmoccH6sXLJBGCNWKQ?si=jKulf5yXQlyxvGuFCNGA-A   King Gizzard and the Lizard

เพราะโหยหาบรรยากาศของเทศกาลดนตรี ชาวเมืองผู้ดีหลังจากเผชิญหน้ากับวิกฤติ COVID-19 มาตั้งแต่ปี 2020 จนถึง 2021 ที่ระบาดแล้วระบาดอีก ตอนนี้เริ่มระดมการฉีดวัคซีนป้องกัน และรัฐบาลก็ค่อย ๆ ปลดล็อกบางเมืองบางแห่งให้กลับเข้าสู่สภาวะปกติบ้างแล้ว ซึ่งวัฒนธรรมของคน UK ก็ไม่รอช้า เมื่อทราบข่าวการเปิดขายตั๋ว Early Bird เทศกาลดนตรีบางแห่ง ก็แห่กันรุมจองตั๋วกันจน Sold Out อย่างรวดเร็วสูงสุดเป็นประวัติการณ์ โดยเมื่อสัปดาห์ที่ผ่านมา Boris Johnson นายกรัฐมนตรีแห่งสหราชอาณาจักร ได้ประกาศผ่อนปรนการล็อคดาวน์รวมไปถึงคลายล็อคกิจกรรมกลางแจ้งต่าง ๆ เพื่อให้บ้านเมืองอยู่ในสภาวะปกติโดยเร็วไว โดยตั้งเป้าเอาไว้ว่าจะให้สังคมกลับคืนสู่ความปกติสุขอย่างสิ้นเชิงภายในวันที่ 21 มิถุนายนนี้     ซึ่งเทศกาลดนตรีต่าง ๆ ก็ขานรับนโยบายนี้ด้วยการเริ่มประกาศขายตั๋วเทศกาลดนตรีล่วงหน้า ไม่ว่าจะเป็นเทศกาลดนตรีอิเลคทรอนิคส์ Field Day Festival ที่จะจัดในวันเสาร์ที่ 10 กรกกฎาคม หรือเทศกาลอย่าง Reading & Leeds Festival ที่จัดขึ้นในวันที่ 27-29 สิงหาคม โดยมีเฮดไลน์ตัวเป้งๆอย่าง Liam

เพื่อต้อนรับการปลดล็อกผับบาร์ ให้สามารถดื่มเครื่องดื่มแอลกอฮลล์ได้จนถึงเวลา 5 ทุ่ม UNLOCKMEN รู้ว่าสำหรับสายปาร์ตี้ ช่วงเวลานี้เป็นช่วงเวลาที่น่ายินดีขนาดไหน แต่ก็อาจจะขัดใจเพราะฟีลกำลังได้ก็มาชิงปิดร้านไปเสียก่อน ดังนั้นเราจึงขอเสนอเพลย์ลิสต์เพลงที่มีความหมายเกี่ยวกับความมึนเมาในวาระต่าง ๆ เพื่อสร้างสีสันและความผ่อนคลายในช่วงเวลาที่กำลังรอคอยให้ทุกอย่างกลับมาเข้ารูปเข้ารอยเสียที 1. Beastie Boys – Brass Monkey Brass Monkey คือ Cocktail ที่มีส่วนผสมระหว่างเหล่ารัมสีดำกับ Vodka และน้ำส้ม โดยเป็น Cocktail สุดฮิตของนักศึกษาสายปาร์ตี้ ที่อยากทำให้ค่ำคืนวันศุกร์หลังจากร่ำเรียนมาหนักหน่วง ได้เมามายผ่อนคลายอย่างบ้าคลั่ง และ Beastie Boys แร๊ปเปอร์สุดเกรียนก็นำช่วงเวลาแห่งความเมามันส์นี้มาผสมกันกับฮาร์ดคอร์แร๊ฟสุดมันส์ ซึ่งที่มาของเพลงนี้เกิดขึ้นเมื่อทั้ง 3 กำลังง่วนอยู่กับการทำเพลงในอัลบั้ม Licensed to Ill อัลบั้มเดบิวแรกของพวกเขา ความรู้สึกเปรี้ยวปากอยากปาร์ตี้จึงเกิดขึ้น มันจึงเป็นเพลงฮิปฮอปที่เหมาะเอาไว้ใช้ปลดปล่อยตัวเองหลังจากทำงานกันมาอย่างยาวนาน 2. Snoop Dogg – Gin & Juice เพลงปาร์ตี้ ที่คละคลุ้งไปด้วย เหล้า กัญชา และนารี ของรุ่นใหญ่

ช่วงเวลานี้ ในแวดวงดนตรีคงไม่มีอะไรข่าวอะไรที่ช็อควงการเท่ากับการยุติบทบาททางดนตรีของ Daft Punk คู่หู Robot Electro ที่บอกลาความยิ่งใหญ่ตลอด 28 ปีที่ผ่านมานับตั้งแต่ยุค 90’s จวบจนปัจจุบัน แต่ถึงแม้จะเป็นการอำลาที่แสนเศร้า แต่ผลงานที่ผ่านมาก็ได้พิสูจน์ตัวตนของพวกเขาแล้วว่ายิ่งใหญ่ขนาดไหน และวันนี้เราจะมาสรุปว่ามีบทเรียนอะไรบ้างที่พวกเราควรยึดถือความเจ๋งของ Daft Punk เป็นแบบอย่าง Pre – Daft Punk – Darlin’ (1992-1993)  จุดเริ่มต้นของ Daft Punk ไม่ใช่ Duo แต่เป็น Trio อาจจะแปลกและแตกต่างกับวงอื่น ๆ ไปสักหน่อย ที่ร่องรอยการเริ่มต้นของพวกเขานั้นหาได้เริ่มต้นจากดนตรีสังเคราะห์ไม่ แต่ Thomas Bangalter ได้ชักชวนเพื่อนซี้ที่เรียนมัธยมมาด้วยกันอย่าง Guy-Manuel de Homem-Christo และสมทบด้วยเพื่อนนักดนตรีอีกคนที่สมัครเข้ามาภายหลังอย่าง Laurent Brancowitz  โดย Laurent Brancowitz ได้กล่าวถึงการเจอคู่หูทางดนตรีคู่นี้ในวันแรกกับรายการวิทยุ BBC ว่า “ผมเห็นป้ายประกาศรับนักดนตรีที่ร้านขายแผ่นเสียง ผมเลยตามไปสมัคร โดยที่ผมได้เจอกับ

ถึงแม้ดนตรี Rock & Roll ในช่วงแรกเริ่มจะเป็นเหมือนเด็กหัดคลาน เนื่องจากยังไม่สามารถแยกออกจากดนตรีดั้งเดิมไม่ว่าจะเป็น R&B / Country หรือ Blues ได้ และกว่าที่ดนตรีร็อคจะเริ่มจากตั้งไข่เป็นเดินเตาะแตะ กาลเวลาก็หมุนมาหยุดที่ปี 1955 ที่เรียกได้ว่าเป็นการตัดริบบิ้นเปิดตัวดนตรี Rock & Roll อย่างเป็นทางการ และได้ถือกำเนิดบรรพบุรุษแห่งดนตรี Rock พร้อมกันถึง 3 คนในปีนั้นโดยมิได้นัดหมาย โดยที่ทั้ง 4 ไม่เพียงแต่จะเป็นบรรพบุรุษผู้ปลุกกระแสดนตรีโยกคลึงให้กลายเป็นหมุดหมายสำคัญแห่งดนตรีโลก คนแรกที่ UNLOCKMEN อยากแนะนำให้ทุกท่านได้รู้จัก ก็คือร็อคสตาร์ที่เริ่มต้นไขลานนาฬิกาให้โลกได้รู้จัก Rock & Roll นั่นก็คือ Bill Haley & His Comets นั่นเอง ชายหนุ่มเจ้าเสน่ห์ ที่การบกพร่องทางการมองเห็น ไม่อาจกั้นขวางความเท่ที่เขามีต่อสาว ๆ ทั่วทั้งโลก แม้แต่ควีนอลิซาเบธก็ยังพ่ายให้เสน่ห์ของเขา ชายหนุ่มผู้ทำให้ดนตรี Rock & Roll ที่สดใหม่ในยุคนั้นมีชีวิตชีวาและเป็นบทเริ่มต้นสำคัญที่ยิ่งใหญ่เหนือกว่าดนตรีแนวอื่นๆทั้งหลายทั้งปวง อุบัติเหตุที่ผิดพลาด ผงาดพรสวรรค์ประจักษ์

“เพลงอะไร เพราะดี ไม่เคยฟังมาก่อน” คือคำพูดที่ชวนให้คนรุ่นใหม่ต้องแสลงหู เมื่อเราลองให้คนอายุ 30 ปีขึ้นไปบางกลุ่มลองฟังเพลงใหม่เหล่านี้ กว่า 80% มักจะไม่อินกับเพลงใหม่ และเราก็ได้ค้นพบงานวิจัยชิ้นหนึ่งที่ตั้งสมมติฐานอันน่าสนใจว่า “เรามักจะหยุดรับเพลงใหม่ตอนอายุ 30 ปี” โดยงานวิจัยนี้ได้ค้นพบในปี 2015 บล็อก Skynet & Ebert จากการสำรวจข้อมูลจากผู้ฟัง Spotify จำนวน 1,000 คน แม้ข้อมูลนี้จะผ่านมาเนิ่นนานถึง 6 ปีแล้ว แต่ข้อมูลยังคงน่าสนใจและยังใช้ได้จนถึงปัจจุบัน ว่าเพราะเหตุใดเราถึงหยุดการอัพเดทเพลงใหม่ทั้งๆที่ในปัจจุบันเทคโนโลยีต่างพากันผลักดันให้การฟังเพลงนั้นชิดใกล้เพียงปลายนิ้วสัมผัส Unlockmen จึงขอย่อยงานวิจัยอันยุ่งเหยิงเหล่านี้ให้ชวนเข้าใจกันง่ายๆดังต่อไปนี้ ในงานวิจัยพบว่าวัยรุ่นในวัย 12-22 ปี สมองจะตื่นตัวต่อการตอบรับสิ่งใหม่ ๆ ได้ดี ในขณะที่คนอายุ 30 ขึ้นไป หากเปรียบสมองเป็นฟองน้ำ พวกเขาก็รับประสบการณ์ต่าง ๆ จนบวมน้ำกันไปหมดแล้ว ดังนั้นจึงไม่แปลกหากเราจะหยุดรับข้อมูลใหม่ ๆ ไปซะดื้อ ๆ ซึ่งในการวิจัยนี้ได้ย่อยลึกลงไปอีกว่า อายุที่มากที่สุดที่สนใจในการค้นหาเพลงใหม่ คืออายุ 24 ปี และโดยเฉลี่ย

เพื่อน ๆ ชาว UNLOCKMEN หลายต่อหลายนคงเคยได้ยินคำว่า “Rock Never Dies” เพื่อเปรียบเปรยถึงการอยู่ยงคงกระพันของดนตรีแนวนี้ ที่ดำรงคงอยู่มานานกว่า 50 ปีแล้ว และแตกกิ่งก้านสาขาไปจนมีแนวทางยิบย่อยจวนจนปัจจุบัน แต่เวลาผ่านไปดูเหมือนคำๆนี้จะค่อยๆคลายมนต์ขลังอย่างเหลือเชื่อ จนคำว่า “Rock is Dead” ดูจะมีเป็นความจริงมากกว่าเสียด้วยซ้ำ ซึ่งคนที่มายืนยันทฤษฎีก็ไม่ใช่ที่ไหน คือป๊ะป๋าแห่งวงการร็อคที่อยู่มาอย่างยาวนานอย่างลุง Gene Simmons มือเบสแห่งวงร็อคในตำนานอย่าง Kiss ที่มาให้สัมภาษณ์ถึงประเด็นนี้มาหลายต่อหลายครั้ง ครั้งแรกที่ Gene พูดถึงกรณีของการล่มสลายของดนตรีร็อคเกิดขึ้นในปี 2014 ที่เขาได้ให้สัมภาษณ์กับลูกชายของเขา Nick Simmons กับนิตยสาร Esquire ว่า “ค่ายเพลงเริ่มไม่มาเหลียวแลวงร็อคแล้ว พวกเขาไปโอ๋ศิลปินแนวอื่นกันหมด” ครั้งต่อมา Gene ก็ย้ำอีกครั้งในการสัมภาษณ์ให้กับ Gulf News ว่า “หมดเวลาของการสร้างภาพลักษณ์อันยิ่งใหญ่ของเหล่าร็อคสตาร์แล้ว!!! และครั้งล่าสุด ก็เกิดขึ้นมาหมาดๆ เมื่อ Gene ได้ไปให้สัมภาษณ์กับสถานีวิทยุ Q104.3 Radio Station ที่จัดรายการโดย Jonathan

แม้จะผ่านปี 2021 ไปเพียงเดือนเดียว แต่อัลบั้มใหม่ ๆ มากมายก็ไหลบ่าให้คนฟังเพลงได้ฟังกันแทบไม่หวาดไม่ไหว UNLOCKMEN จึงได้คัดเลือกอัลบั้มแจ่ม ๆ ที่เพื่อน ๆ น่าจะชอบกันประจำเดือนมกราคม โดยเฉพาะคอ Post-Punk ที่พาเหรดกันออกอัลบั้มเจ๋ง ๆ มากมาย ลองมาดูกันว่ามีอัลบั้มไหนที่ตรงใจแฟน ๆ กันบ้าง   10. Martin Gore – The Third Chimpanzee [Electronica / UK] หากเอ่ยชื่อ Martin Gore คนฟังเพลงรุ่นใหม่อาจไม่คุ้นสักเท่าไหร่ แต่หากกล่าวว่าเขาคือเรี่ยวแรงสำคัญแห่งวง Electronics ยุค 80s อย่าง Depeche Mode หลายท่านน่าจะร้องอ๋อ ระหว่างที่รอคอยโปรเจกต์ใหม่ของวง Martin Gore ก็ใช้ช่วงเวลานี้ ทำโปรเจกต์ดนตรีสังเคราะห์แบบส่วนตัว โดยนำเผ่าพันธุ์ลิงต่าง ๆ ไม่ว่าจะเป็น Howler, Mandrill, Capuchin ไปจนถึง