วนกลับมาอีกครั้งสำหรับงานเทศกาลภาพยนตร์สุดยิ่งใหญ่อย่าง Cannes Film Festival 2019 ที่ในปีนี้ถูกจัดขึ้นเป็นครั้งที่ 72 แล้ว งานนี้เป็นแหล่งชุมนุมสำหรับเหล่าผู้ทำหนังอย่างแท้จริง ตั้งแต่นักแสดง ผู้กำกับ นักวิจารณ์หนัง นักธุรกิจในวงการภาพยนตร์ทั่วทุกมุมโลก แถมยังมีการแบ่งประเภทการชิงรางวัลไว้หลากหลายประเภท จึงทำให้เทศกาลหนังเมืองคานส์เป็นงานใหญ่แห่งปีที่ถูกจับตามองของผู้คน เป็นธรรมเนียมทุกปีสำหรับงานคานส์ที่จะมีหนังน่าสนใจหลายเรื่องโดดเด่นขึ้นมาท่ามกลางหนังนับพันที่ส่งเข้ามา เช่นเดียวกับในปีนี้ UNLOCKMEN จึงขอหยิบหนัง 5 เรื่องที่เป็นตัวเต็ง จากหลากประเภทในปีนี้มาแบ่งปันกัน ไม่ว่าจะเป็นดราม่า สยองขวัญ แฟนตาซี ไปจนถึงหนังอาร์ตเท่ ๆ The Dead Don’t Die ภาพยนตร์ที่ได้รับเลือกให้เป็นหนังเปิดงานของ Cannes 2019 คือเรื่อง The Dead Don’t Die จากผลงานของผู้กำกับมือเก๋า Jim Jarmusch ที่มีผลงานรางวัลก่อนหน้านี้ในปี 2005 จากเรื่อง Broken Flowers  The Dead Don’t Die หนังแนวซอมบี้ที่ไม่เศร้าและหดหู่เพราะแทรกเรื่องราวขำขันให้อมยิ้มกันตลอดทั้งเรื่องกับเหตุการณ์ประหลาดที่ไม่ควรเกิดขึ้น ณ เมืองเซ็นเตอร์วิลล์ที่เงียบสงบแต่จู่ ๆ

หากนับย้อนไปตั้งแต่การเปิดฉากสู่สายตาชาวโลกหลายล้านคู่เมื่อเดือนเมษายน ปี 2011 จวบจนถึงปัจจุบัน คงไม่อาจปฏิเสธว่ามหากาพย์แห่งศึกชิงบัลลังก์เหล็ก หรือ Game of Thrones ซึ่งดัดแปลงมาจากนวนิยายเรื่อง A Song Of Ice And Fire ของ George R.R. Martin คือซีรีส์ที่ยืนหนึ่งครองใจผู้ชมมาอย่างยาวนาน นับรวมได้เป็นเวลาร่วม 8 ปี ที่จินตนาการของลุง George R.R. Martin ได้พาพวกเราโลดแล่นไปกับเกมหักเหลี่ยมเฉือนคม เรื่องราวชวนลุ้นระทึก รวมถึงเหตุการณ์อันสุดแสนจะบีบคั้นหัวใจผู้ชมตาดำ ๆ แบบไร้ความปราณี ซึ่งทั้งหมดนี้ล้วนแล้วแต่เป็นสิ่งที่สร้างอารมณ์ร่วม และความผูกพันให้กับซีรีส์ชุดนี้อย่างไม่มีข้อกังขา แต่ถึงแม้จะผูกผันแค่ไหน ในที่สุดเรื่องราวอันแสนจะเข้มข้นก็ได้เดินทางมาถึงบทสรุปในซีซัน 8 ที่กำลังจะปิดฉากลงใน EP 6 ซึ่งเตรียมออนแอร์ในวันที่ 19 พฤษภาคม 2019 หรือ 8 โมงเช้าของวันที่ 20 พฤษภาคม 2019 ตามเวลาประเทศไทย และเพื่อเป็นการอำลาซีรีส์ที่เรียกได้ว่าเป็นอีกหนึ่งเรื่องที่ทรงอิทธิพลที่สุดแห่งยุคอย่างสมเกียรติ  เราจึงขอชวนชาว UNLOCKMEN

จากประสบการณ์ส่วนตัวที่ผ่านมาตลอดชั่วชีวิตนี้ (เท่าที่ยังหายใจและยังลืมตามาทำงานทุกวัน) พบว่ามากกว่า 75% ของชีวิตเราและคนรอบข้างที่รู้จัก ส่วนมากมักมีเป้าหมายชีวิตหรือความฝันต่างจากสิ่งที่ครอบครัวอยากให้ทำ ถ้าเป็นยุค 90 เฟื่องฟู (Generation ของคนเขียน) คงต้องบอกว่าเราโตมาพร้อมกับการฝังหัวให้กลายเป็นหมอและข้าราชการ ซึ่งเป็นค่านิยมของพ่อแม่ในยุคหนึ่งที่พวกท่านมองว่ามันเป็นอาชีพที่ดีและมั่นคง สำหรับเราที่เลือกเส้นทางนักเขียนก็ต้องพิสูจน์ให้ครอบครัวเชื่อว่า “นักเขียน” หรือการเขียนหนังสือสามารถสร้างรายได้เลี้ยงดูตัวเองได้ แม้มันจะไม่ใช่อาชีพที่ได้รายได้ดี แต่เป็นอาชีพที่ทำให้เรากล้าฝ่ามรสุมอุปสรรคที่พร้อมจะเข้ามาเล่นงานได้อย่างอดทน เพราะอย่างน้อย ความรักจะทำให้เราอยู่กับมันได้นานกว่า ส่วนตัวถือว่าค่อนข้างโชคดีที่ครอบครัวค่อนข้างเข้าใจ แม้จะรู้สึกค้านหรือพยายามเสนอให้เบนเข็มชีวิตแต่ก็ยังสนับสนุนและไม่ซ้ำเติมเส้นทางที่เราเลือกเดิน “ถ้าความฝัน ≠ ความหวัง” เป็นทั้งชื่อคลิปโฆษณาจาก OPPO และเป็นคีย์เวิร์ดยิงปังเข้ากลางใจเราตั้งแต่ชื่อของมัน ยิ่งเมื่อได้คลิกดูแล้วเราก็ไม่แปลกใจที่มันจะเป็นหนึ่งในคลิปไวรัลของเดือนเมษายนช่วงเทศกาลสงกรานต์ที่ผ่าน เนื้อหาในคลิปบอกเล่าเรื่องราวความสัมพันธ์ระหว่างแม่กับลูกที่ทำอาชีพแอร์โฮสเตส แม่ที่ทำอาชีพแอร์ฯ ก็อยากให้ลูกเป็นแอร์ฯ ส่วนลูกก็มีความฝันของตัวเอง (ความฝันอื่นที่ไม่ได้เป็นแอร์) ที่ทำไปพร้อมกับความหวังของแม่ด้วย เรื่องมันจะดำเนินไปเรื่อย ๆ จนถึงจุดที่ตึง สะบั้นทั้งอารมณ์และเรียกน้ำตาให้เราอินโดยไม่ทันรู้ตัว แต่นอกจากเรื่องราวที่น่าสนใจแล้ว เบื้องหลังที่ทำให้คนต้องแชร์ต่อมีอีกหลายประเด็นเหล่านี้ ซึ่งเป็นคำตอบจากผู้กำกับวิดีโอที่เราคุ้นเคยอย่าง “ย้ง – ทรงยศ” ผู้กำกับแถวหน้าของไทยนี่เอง คลิปไวรัลที่สร้างขึ้นจากเรื่องจริง และผู้กำกับที่การันตีได้ “Based on true story” คือจุดขายแรกที่น่าสนใจ ถึงแม้ว่ามันจะเป็นคลิปที่เป็นหนังสั้นจากโฆษณา แต่การฟังเรื่องจริงมันทำให้เราสนใจได้เสมอ ยิ่งเมื่อได้นักแสดงเป็นเจ้าของเรื่อง มันก็ยิ่งอินเข้าไปใหญ่

หลายต่อหลายครั้งที่เรามักเห็นภาพยนตร์ฮอลลีวูดหยิบเรื่องราวสุดเท่ของซามูไรมาเล่าเป็นหนัง ไม่ว่าจะเป็น The Last Samurai (2003) หรือ 47 Ronin (2013) รวมถึงหนังที่มีสไตล์การต่อสู้ด้วยดาบซามูไรอย่าง Kill Bill (2003) ซึ่งเรื่องราวของตัวละครหลักส่วนมากมักดำเนินด้วยชาวตะวันตก แต่ในตอนนี้ค่ายหนังใหญ่เตรียมหยิบเรื่องราวของซามูไรผิวสีมามาสร้างความแตกต่างให้หนังซามูไรแบบเดิม Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) ไฟเขียวให้กับภาพยนตร์แอคชันอิงประวัติศาสตร์ที่ดึงเรื่องราวสุดเท่ของขุนศึกซามูไรผิวสีชาวแอฟริกันคนแรกและคนเดียวในประวัติศาสตร์ช่วงศตวรรษที่ 16 มาสร้างเป็นหนัง ด้วยเรื่องราวที่ต้องฝ่าฝันทั้งการฝึกฝนและการตั้งคำถามของคนในสังคมช่วงเวลานั้น เพราะการเป็นซามูไรไม่ใช่แค่เดินไปจับดาบ หมั่นฝึกฝนและสามารถเป็นได้ทันที แต่คนส่วนใหญ่ในญี่ปุ่นมองว่าซามูไรถือเป็นฐานันดรที่ติดตัวมาตั้งแต่เกิด แล้วยิ่งทาสผิวสีที่เป็นชาวต่างชาตินั้นยิ่งยากเข้าไปใหญ่ และด้วยประเด็นต่าง ๆ จึงทำให้เกิดโปรเจ็กต์ภาพยนตร์ขึ้น   จุดเริ่มต้นของซามูไรผิวสีคนเดียวในประวัติศาสตร์ ในปี 1579 ทาสผิวสีชาว Mozambique นามว่า Yasuke ติดตามรับใช้นักบวชเยซูอิต Alessandro Valignano เดินทางข้ามน้ำข้ามทะเลมายังเกาะญี่ปุ่นที่ห่างไกลเพื่อเผยแผ่ศาสนา แต่เกาะญี่ปุ่นในช่วงเวลานั้นยังไม่ค่อยมีคนเชื้อชาติอื่นเดินทางเข้ามา Yasuke ผู้มีรูปร่างสูงใหญ่กว่าคนเอเชียและสีผิวที่แตกต่างทำให้ชาวบ้านไม่คุ้นชินและหวาดกลัวเขา เคยมีคนพบบันทึกบรรยายเกี่ยวกับ Yasuke ว่าเขาเป็นชายร่างกายกำยำสูงถึง 2 เมตร แต่จริง ๆ แล้วตามบันทึกของคณะบาทหลวงเขียนไว้ว่าเขาสูงราว 6 ฟุต หรือประมาณ 182 เซนติเมตร ไม่ได้สูงสองเมตรอย่างที่คนลือกัน

หนุ่ม ๆ ผู้เป็นสาวกของมหากาพย์ภาพยนตร์อย่าง Star Wars คงเนื้อตัวสั่นกันถ้วนหน้า เมื่อมีข่าวว่าจะมีงานประมูลของชิ้นสำคัญจากหนังภาค The Empire Strike Back แถมยังเป็นชุดที่ใช้ถ่ายทำของตัวละครในตำนานอย่าง Darth Vader อีกด้วย WONDERS OF THE GALAXY งานประมูลเกี่ยวภาพยนตร์ Sci-fi ที่เกิดขึ้นจากความร่วมมือของ Bonham ผู้จัดประมูลชื่อดังและ Turner Classic Movie  จะจัดขึ้นในวันที่ 14 พฤษภาคมที่กำลังจะมาถึงโดยไฮไลต์ของงานที่ทุกคนสนใจคือของโคตรแรร์จากภาพยนตร์ Star Wars จากภาค The Empire Strike Back (1980 ) ของชิ้นที่ว่าคือชุดของ Darth Vader ที่ใช้สวมใส่เข้าฉากจริงโดย David Prowse ตลอดการถ่ายทำโดยหลังจากการถ่ายทำชุดนี้ไม่เคยถูกย้ายออกจากกล่องบรรจุอีกเลย ภายในชุดประกอบไปด้วยเครื่องแต่งกายตั้งแต่หัวจรดเท้าหลายชิ้น ตั้งแต่หน้ากากและหมวกครอบด้านบนลงมาสู่ส่วนลำตัวที่ประกอบไปด้วยเสื้อด้านใน-นอก แผงวงจรและเกราะโลหะในส่วนหัวไหล่และแขน รวมไปถึงถุงมือและรองเท้า 3 คู่ที่เขียนไว้ว่า MR PROWES สภาพความสมบูรณ์และเรื่องราวของมันทำให้ชุดนี้มีราคาเริ่มต้นไว้ที่ประมาณ

สำหรับเรากิจกรรมที่เพลิดเพลินที่สุดในแต่ละวันคือการหาอะไรสนุก ๆ ดูระหว่างกินข้าว และท่ามกลางซีรีส์ที่มีอยู่มากมาย Midnight Diner: Tokyo Stories คือเรื่องที่เหมาะที่สุดสำหรับมื้ออาหารนี้ ไม่ว่าจะด้วยเนื้อหาที่ผ่อนคลาย เบาสมอง ความยาวของแต่ละตอนที่พอดีสำหรับอาหาร 1 มื้อ (23-24 นาที) และสำคัญที่สุดคืออาหารในเรื่องที่ยั่วน้ำลายสุด ๆ ทำให้บะหมี่กึ่งสำเร็จรูปที่เรากินอยู่อร่อยขึ้นทันตา ถึงแม้ Midnight Diner: Tokyo Stories ที่ฉายอยู่ใน Netflix นี้จะเป็นภาคต่อ (จุดเริ่มต้นของซีรีส์เรื่องนี้คือมังงะเรื่อง Shinya Shokudo ก่อนจะถูกดัดแปลงเป็นภาพยนตร์และซีรีส์ในอีกมากมายหลายประเทศ) แต่นั่นก็ไม่ใช่ปัญหา เพราะเนื้อหาของแต่ละตอนไม่เชื่อมโยงกัน นี่คือซีรีส์อีกหนึ่งเรื่องที่เราอยากแนะนำ เพราะท่ามกลางบรรยากาศสบาย ๆ Midnight Diner: Tokyo Stories กลับแฝงอะไรไว้มากมาย ให้คนดูอย่างเราได้ตกตะกอน เข้าใจความเป็นไปของชีวิต หิวเมื่อไหร่ก็แวะมา เมื่อเวลาล่วงเข้าสู่วันใหม่ หลายชีวิตต่างจมดิ่งสู่ห้วงนิทรา แต่อีกหลายชีวิตกลับเพิ่งเริ่มต้น เช่นเดียวกับที่ร้านอาหารเล็ก ๆ แห่งหนึ่งซ่อนตัวอยู่เงียบ ๆ ในตรอกใจกลางกรุงโตเกียว เจ้าของร้านเป็นชายสูงวัย ทำทุกอย่างเพียงคนเดียว เมนูอาหารมีไม่เยอะ แต่อยากกินอะไรเป็นพิเศษก็บอกได้ ลูกค้ามีไม่มากแต่ก็ผลัดเปลี่ยนแวะเวียนกันมาเรื่อย ๆ ที่แห่งนี้จึงเป็นมากกว่าร้านอาหาร

“ไม่มีสักวันเดียวที่ฉันรู้สึกเสียใจที่มาเป็นไอดอล ไม่มีสักวันเดียวที่ฉันอยากจะหยุด ฉันสนุกกับการเป็นไอดอลมากจริง ๆ ” – ซาชิฮาระ ริโนะ คำพูดที่มาพร้อมหยาดน้ำตาที่ไหลริน เป็นสิ่งยืนยันได้อย่างดีว่า ‘ราชินี’ คนนี้รักการเป็นไอดอลมากแค่ไหน ตลอดเวลา 11 ปีที่ผ่านมาเธอทุ่มเทแรงกายแรงใจทั้งหมดที่มีเพื่อ 48 Group แต่สุดท้ายงานเลี้ยงย่อมมีวันเลิกรา แม้จะเต็มไปด้วยคราบน้ำตาก็ตาม จบลงไปแล้วสำหรับคอนเสิร์ตจบการศึกษาของ ซาชิฮาระ ริโนะ หรือ ซัซชี่ แห่ง HKT48 ทุกอย่างเป็นไปอย่างยิ่งใหญ่ ท่ามกลางผู้คนนับหมื่น ณ โยโกฮาม่า สเตเดียม พร้อมด้วยแขกรับเชิญมากมาย สมกับเป็นการอำลาหนึ่งในบุคคลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดใน 48 Group ถ้า มาเอะ อัตสึโกะ หรือ อัตจัง คือเสาหลักแห่ง 48 Group ยุคแรก คงจะไม่ผิดนักถ้าเราจะพูดว่าซัซชี่คือเสาหลักรุ่นต่อมา เพราะทุกอย่างประจักษ์อย่างชัดเจนว่าเธอยิ่งใหญ่ขนาดไหน ไม่ว่าจะเป็นการได้อันดับ 1 ในการเลือกตั้งถึง 4 ครั้ง การได้เป็นเซ็นเตอร์ในเพลง Koisuru Fortune Cookie หรือ คุ้กกีเสี่ยงทาย หนึ่งในเพลงที่โด่งดังที่สุดของ 48 Group และอีกมากมายจนไม่อาจนับได้ เธอแบก 48

หนังภาคต่อรวมซูเปอร์ฮีโร่ Avengers: Endgame ที่ใครหลายคนตั้งตารอยังสร้างปรากฏการณ์ต่อเนื่อง เพราะภาพยนตร์เรื่องนี้ถือเป็นบทสรุปของเรื่องราวที่ยาวนานกว่า 11 ปี ตั้งแต่ที่ Iron Man ภาคแรกออกฉาย แต่ความตื่นตัว ตื่นเต้นของผู้คนทั่วโลกไม่ได้อยู่แค่บนโลกออนไลน์หรือในชีวิตจริงเท่านั้น ยังลุกลามไปยังเว็บไซต์วาบหวามสำหรับผู้ใหญ่อย่าง Pornhub ด้วย แล้วทีม Avengers เกี่ยวข้องกับ Pornhub เว็บไซต์สำหรับผู้ใหญ่ที่เหล่าชายไทยหลายคนชื่นชอบได้อย่างไร ? เว็บไซต์ออกมาเผยสถิติที่น่าตกใจว่าเหล่าซูเปอร์ฮีโร่ถูกเสิร์ชชื่อบนเว็บผู้ใหญ่มากถึง 2912% คิดเป็น 4 เท่า จากการค้นหาก่อนหน้านี้ ด้วยยอดเสิร์ชกว่า 2 ล้านครั้งภายใน 7 วัน  แต่เหตุการณ์แบบนี้ใช่ว่าไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน โดยภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่ภาคก่อนหน้านี้อย่าง Avengers: Infinity War เมื่อปี 2018 ก็ส่งผลให้ยอดค้นหาที่เกี่ยวกับทีม Avengers เพิ่มขึ้นสูงถึง 365% (ทำให้แฟน ๆ แซวกันว่าหนังเรื่องนี้ชื่อ Avengers: Infinity Porn)  เมื่อ Pornhub ได้รับกระแสที่ร้อนแรงจากภาพยนตร์เรื่อง Avengers แล้วก็ไม่รอช้า นอกจากจะแสดงกราฟการค้นหาชื่อเหล่าฮีโร่แล้ว ยังจัดอันดับตัวละครที่ถูกค้นหาชื่อมากที่สุดแสดงให้เห็นกันไปเลยว่าใครได้รับความนิยมมากที่สุดบนเว็บไซต์ผู้ใหญ่

เราไม่ได้เห็นกระแสความนิยมภาพยนตร์ที่คนทั้งโลกต้องรีบแห่กันไปดูเหมือนกับ Avengers: Endgame มานานมากแล้ว จากที่ถามเพื่อนฝูงมาพบว่าช่วง debut ที่ผ่านในบ้านเรา ทุกโรงคนเต็มระดับตีหนึ่งก็เต็ม เช้ามาก็เต็ม ต้องไปดูในโรงหนังเด็กก็ยอม และโรงหนังหลายโรงก็เลือกฉายแต่ Avengers: Endgame แบบทุกโรงทุกรอบ อาจจะเป็นเพราะเนื้อหาที่กำลังเดินทางมาถึงจุด Climax ของจักรวาลภาพยนตร์มาร์เวล (Marvel Cinematic Universe) ที่ต้องลุ้นว่าใครจะอยู่ ใครจะไป ซึ่งก็ไม่แน่ว่าภาคต่อไป marvel จะได้กระแสตอบรับดีขนาดนี้หรือไม่สำหรับเนื้อเรื่องปกติ แต่นั่นคือเรื่องของอนาคต อย่างน้อยวันนี้ Disney ก็คงยิ้มแก้มปริกับซูเปอร์รายได้ที่ Avegners: Endgame ทำลายตัวเลขเงินเกือบทั้งกระดาน โดยใช้ระยะเวลาไม่ถึงหนึ่งสัปดาห์ จากการเข้าฉาย Avengers: Endgame ราว 5 วัน ได้มีการเปิดเผยตัวเลข Box Office Highest-grossing openings weekend ซึ่งเป็นตัวเลขจากระยะเวลาเดบิวสัปดาห์แรกที่ภาพยนต์เข้าฉายไปได้มากถึง $1.2 billion USD worldwide (ราวสามหมื่นเก้าพันล้านบาท) ตัวเลขนี้มากจากช่วงเวลาที่ภาพยนตร์เข้าฉายวันศุกร์สำหรับตลาด North America (USA,

พล็อตหนังที่ขายได้ต้องเป็นอย่างไร ? พล็อตหนังแบบไหนที่ทำออกมาแล้วไม่น่าจะทำกำไรได้ ? แล้วถ้าหนังบู๊ที่มีเนื้อเรื่องหลักแค่หมาตายตัวเดียวกับรถคันโปรดที่โดนเอาไป แต่ทำให้โลกมาเฟียต้องสะเทือนแบบหนังเรื่อง John Wick ล่ะ? อะไรที่กันทำให้หนังที่ใครอ่านบทก็ต้องส่ายหัวประสบความสำเร็จจนน่าตกใจ กลายเป็นภาพยนตร์แฟรนไชส์มูลค่า 140 ล้านดอลลาร์ ได้อย่างวันนี้ เนื้อเรื่องดำเนินโดย John Wick ชายผู้มีชีวิตสองแบบ หนึ่งคือจอห์น วิคที่เป็นนักฆ่า กับจอห์น วิคที่วางมือเปลี่ยนตัวเองเป็นชายธรรมดา แต่งงานและมีภรรยาที่น่ารัก ก่อนที่ชีวิตทุกอย่างของเขาจะเปลี่ยนไปตลอดกาลจากสาเหตุลูกหมาหนึ่งตัวกับรถหนึ่งคัน ก่อนที่ภาพยนตร์เรื่อง John Wick จะประสบความสำเร็จแบบทุกวันนี้ น้อยคนนักที่จะรู้ว่าแต่เดิมหนังเรื่องนี้คือหนังที่ไม่มีใครกล้าลงทุนด้วยเพราะเนื้อเรื่องของหนังมันหลุดโลกเกินไปไม่ว่าจะเป็นเรื่องของหมาตัวเดียวที่ทำให้คนคนหนึ่งตัดสินใจฆ่าล้างบางจนหมดแก๊ง หรือเรื่องราวของ The Continental โลกของเหล่านักฆ่าที่มีกฎระเบียบ มันแปลกเกินและดูอย่างไรก็ไม่คุ้มที่จะลองเสี่ยง ไม่ใช่แค่กับนักลงทุนเท่านั้นมุมมองของนักแสดงนำอย่าง Keanu Reeves เขาคิดว่ายุคนี้คือยุคที่ใคร ๆ ต่างก็นอนดูสตรีมมิ่งอยู่ที่บ้าน คนเริ่มเบื่อหนังแอคชันแบบเดิม ๆ แต่ Keanu และผู้กำกับ Chad Stahelski ก็เป็นเพื่อนที่สนิทกันมานาน เพราะผู้กำกับคนนี้เคยเป็นสตั๊นแมนให้กับ Keanu ในเรื่อง The Matrix ซึ่งพวกเขาอยากทำหนังบู๊ที่เรียกผู้คนให้ออกมาดูหนังด้วยกันได้  เพื่อให้ภาพยนตร์ที่คิดไว้สามารถสร้างออกมาได้จริง ๆ